AI Film Fest Amsterdam · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο AI Film Fest Amsterdam.Δέκα λεπτά το πολύ. Πενήντα πόντοι για να κερδίσετε.

Η πρόσκληση έκλεισε στις 25 Σεπτεμβρίου, αλλά το φεστιβάλ επιστρέφει κάθε χρόνο. Εδώ θα βρείτε τους κανόνες που μπορέσαμε να διαβάσουμε, τη βαθμολογία σε πέντε κριτήρια και ένα σχέδιο για να είστε έτοιμοι πριν από την επόμενη πρόσκληση. Έπειτα, φτιάξτε την ταινία στο ScreenWeaver, από την πρώτη σελίδα ως το τελευταίο πλάνο.
Γράψτε την ταινία σας δωρεάνΔείτε τη σκηνή
  • Δωρεάν συμμετοχή, 1 έως 10 λεπτά
  • Η παραγωγική AI μετρά περισσότερο
  • Ο σχεδιασμός ήχου είναι το 20% της βαθμολογίας
Lost Garden · Επεισόδιο 1

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το AI Film Fest Amsterdam και δεν συνδέεται με το Stichting MadHatter. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημος ιστότοπος

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, στο ίδιο πρόγραμμα Auteur, με 6.000 credits τον μήνα.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζητά το AI Film Fest Amsterdam.

Το AI Film Fest Amsterdam το διοργανώνει το ολλανδικό ίδρυμα Stichting MadHatter, που φιλοξενεί και μια διοργάνωση στο Ντουμπάι. Είναι ένα νέο φεστιβάλ με σύντομη διάρκεια, δωρεάν συμμετοχή και μια βαθμολογία που δίνει στον ήχο ολόκληρο το ένα πέμπτο.
Διοργανωτής
Stichting MadHatter, Χάγη
Βραδιά του φεστιβάλ
5 Δεκεμβρίου, Άμστερνταμ
Υποβολές
Έκλεισαν στις 25 Σεπτεμβρίου
Κόστος συμμετοχής
Δωρεάν
Διάρκεια
1 έως 10 λεπτά
Απαίτηση AI
Text to video ή image to video, σε κάποιο σημείο
Ποιος μπορεί να συμμετάσχει
Όποιος είναι 18 ετών και άνω, μία συμμετοχή ο καθένας
Παράδοση
Σύνδεσμος Google Drive, 1080p ή υψηλότερη ανάλυση

Πηγή: ο ιστότοπος του φεστιβάλ (aifilmfest.io), η φόρμα υποβολής του και το έγγραφο κανόνων που συνδέεται από τη φόρμα, που διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Το έγγραφο έχει τίτλο 2026, αλλά η περίοδος συμμετοχής του (14 Νοεμβρίου έως 5 Δεκεμβρίου 2025) και η βραχεία λίστα του Ιανουαρίου περιγράφουν την προηγούμενη πρόσκληση. Χρησιμοποιήστε το ως τον καλύτερο οδηγό για την επόμενη και επιβεβαιώστε τις λεπτομέρειες στο info@aifilmfest.io.

Τι λένε οι κανόνες για την AI

Τέσσερις όροι που διαμορφώνουν την ταινία σας.

Το φεστιβάλ είναι σαφές για το είδος της δουλειάς με AI που θέλει. Οι όροι αυτοί προέρχονται από το έγγραφο κανόνων και τη φόρμα υποβολής του.

  • Πρώτα η παραγωγική AI

    Οι κανόνες λένε ότι το κύριο επίκεντρο του φεστιβάλ είναι η παραγωγική τεχνητή νοημοσύνη (generative AI). Μια ταινία πρέπει να έχει χρησιμοποιήσει text to video ή image to video σε κάποιο σημείο. Πραγματικό υλικό που η AI απλώς βελτιώνει γίνεται δεκτό, αλλά μετρά λιγότερο.

  • Πείτε πώς, στάδιο προς στάδιο

    Η φόρμα ρωτά ποιο λογισμικό χρησιμοποιήσατε για την ιστορία, το storyboard, την εικόνα και το animation, και τον ήχο. Ρωτά επίσης ποια είδη AI χρησιμοποιήσατε. Απαντήστε με ονόματα εργαλείων, όχι με μια γενική περιγραφή.

  • Κάθε καρέ δικό σας

    Εγγυάστε ότι κατέχετε τα δικαιώματα για καθετί μέσα στην ταινία, μαζί με τη μουσική, και ότι κανείς δεν δικαιούται πνευματικά δικαιώματα (royalties). Ένας ήχος ή μια εικόνα χωρίς άδεια είναι λόγος αποκλεισμού, όχι λεπτομέρεια.

  • Τι παραχωρείτε στο φεστιβάλ

    Μια μη αποκλειστική, διαρκή άδεια να προβάλλει την ταινία και να τη χρησιμοποιεί στην προώθηση, με δικαίωμα να την επεξεργαστεί και με παραίτηση από τα ηθικά δικαιώματα. Η κυριότητα μένει σε εσάς. Μια ταινία που έχει προβληθεί αλλού μπορεί να συμμετάσχει αν εξακολουθείτε να κατέχετε τα δικαιώματα.

Βασικές ημερομηνίες

Μια προθεσμία που έχει ήδη μετακινηθεί μία φορά.

Ο ιστότοπος αναγράφει ημέρες χωρίς έτος. Αυτές είναι οι ημερομηνίες που μπορέσαμε να διαβάσουμε, με τη σειρά που έγιναν.

  1. 14 Νοε. έως 5 Δεκ. 2025

    Η προηγούμενη πρόσκληση

    Το παράθυρο συμμετοχής που αναγράφεται στο έγγραφο κανόνων. Ακολούθησε βραχεία λίστα την τρίτη εβδομάδα του Ιανουαρίου 2026.

  2. 30 Ιουλ. 2026

    Προθεσμία δεύτερου γύρου

    Γραμμένη στην εισαγωγή της φόρμας υποβολής. Ο ιστότοπος και η σελίδα συνδέσμων του φεστιβάλ μετακίνησαν αργότερα την καταληκτική ημερομηνία.

  3. 25 Σεπ.

    Κλείνουν οι υποβολές

    Αναγράφεται στον ιστότοπο και χαρακτηρίζεται νέα προθεσμία στη σελίδα συνδέσμων του φεστιβάλ. Έχει πλέον περάσει.

  4. 5 Δεκ.

    Η βραδιά του φεστιβάλ στο Άμστερνταμ

    Ο ιστότοπος την αναφέρει ως επερχόμενη. Οι νικητές ανακοινώνονται την ίδια μέρα και αναρτώνται online τις επόμενες ημέρες.

Πώς βαθμολογούνται οι ταινίες

Πέντε βαθμοί, πενήντα πόντοι.

Κάθε κριτής βαθμολογεί κάθε ταινία από 1 έως 10 σε πέντε κριτήρια. Κάθε κριτήριο αξίζει το ένα πέμπτο του συνόλου. Κερδίζει ο υψηλότερος μέσος όρος όλων των κριτών, και οι βαθμολογίες δεν κοινοποιούνται ποτέ.

  • Συνολική ποιότητα

    20%

    Πρωτοτυπία, συνέπεια και δημιουργικότητα. Η συνέπεια αναφέρεται ρητά στους κανόνες, οπότε ένα πρόσωπο, ένα κοστούμι ή ένας δρόμος που αλλάζει ανάμεσα σε δύο πλάνα σάς κοστίζει πρώτα εδώ.

  • Η ιστορία

    20%

    Πρωτοτυπία, συναισθηματική απήχηση και πληρότητα. Η πληρότητα είναι η λέξη που μετρά στα δέκα λεπτά: μια ταινία που σταματά στην έκθεση βαθμολογείται χαμηλότερα από μια μικρή ιστορία που κλείνει.

  • Η εικόνα

    20%

    Πρωτοτυπία και οπτική απήχηση. Διαλέξτε ένα look που μπορείτε να κρατήσετε σε όλη την ταινία αντί για το καλύτερο μεμονωμένο καρέ. Ένας φακός, μία παλέτα, ένα είδος φωτός.

  • Σχεδιασμός ήχου

    20%

    Πρωτοτυπία, συναισθηματική απήχηση και δημιουργικότητα. Λίγα φεστιβάλ AI δίνουν στον ήχο ολόκληρο το ένα πέμπτο του βαθμού. Αντιμετωπίστε τη μίξη ως ξεχωριστή σκηνή: ατμόσφαιρα χώρου, σιωπή, ένα μοτίβο που επιστρέφει.

  • Τεχνικές AI

    20%

    Οι κανόνες απαριθμούν text to video, image to video, text to song, text to sound effect και video to video, και ρωτούν πώς ζωντάνεψε η εικόνα. Μια σαφής μέθοδος, καλά γραμμένη στη φόρμα σας, είναι μέρος της βαθμολογίας.

Η παραγωγική δουλειά μετρά περισσότερο από το βελτιωμένο πραγματικό υλικό. Το inpainting, το motion tracking ή το video to video πάνω σε πραγματικό υλικό αντιμετωπίζονται ως ξεχωριστή, ελαφρύτερη χρήση της AI. Ο διοργανωτής μπορεί να αλλάξει τους κανόνες οποιαδήποτε στιγμή.

Ποιος αποφασίζει

Πρώτα μια βραχεία λίστα, έπειτα κριτές που βαθμολογούν μόνοι.

Οι κανόνες δεν κατονομάζουν κριτές και ορίζουν ότι οι αποφάσεις του διοργανωτή είναι τελεσίδικες. Αυτό που περιγράφουν είναι η διαδρομή που ακολουθεί η ταινία σας.

  • Πρώτα μια βραχεία λίστα

    Στον τελευταίο κύκλο, μια αρχική βραχεία λίστα ανακοινώθηκε την τρίτη εβδομάδα του Ιανουαρίου, και οι νικητές επιλέχθηκαν από αυτήν. Υπολογίστε ένα πρώτο στάδιο επιλογής πριν βαθμολογήσει οποιοσδήποτε κριτής την ταινία σας.

  • Κριτές που βαθμολογούν μόνοι

    Κάθε κριτής βαθμολογεί κάθε ταινία από 1 έως 10 στα πέντε κριτήρια, και κερδίζει ο υψηλότερος μέσος όρος. Μια ταινία που διχάζει χάνει από μια ταινία που όλοι βρίσκουν στέρεη. Οι ισοβαθμίες κρίνονται με βάση τις ατομικές βαθμολογίες, με μια σειρά που το φεστιβάλ κρατά ιδιωτική.

  • Το People’s Choice

    Ένα από τα έξι βραβεία. Οι κανόνες δεν λένε πώς ψηφίζει το κοινό, οπότε ρωτήστε πριν σχεδιάσετε καμπάνια. Ένας τίτλος και ένα πρώτο λεπτό που μένουν στη μνήμη βοηθούν σε κάθε ψηφοφορία.

Τα έξι βραβεία

Έξι βραβεία, ένας νικητής και ένας δεύτερος στο καθένα.

Δεν υπάρχει επιβεβλημένο θέμα. Υπάρχουν έξι κατηγορίες βραβείων, με χρηματικά βραβεία, credits για εργαλεία παραγωγικής AI και μια θέση στο αρχείο ταινιών του φεστιβάλ στο Eye Filmmuseum, σύμφωνα με τους κανόνες. Κάτω από κάθε βραβείο, η προσέγγιση που θα ακολουθούσαμε εμείς.

  • 01

    Best Film

    Το γενικό βραβείο, ανοιχτό σε κάθε ύφος και κάθε είδος.

    Το πιο διεκδικούμενο βραβείο. Στοχεύστε στον υψηλότερο βαθμό για συνέπεια και μια ιστορία που ολοκληρώνεται, τα δύο πράγματα που κανείς δεν μπορεί να προσποιηθεί με ένα καλό πλάνο.

  • 02

    Best Comedy

    Χιούμορ φτιαγμένο με εργαλεία παραγωγικής AI.

    Η κωμωδία ζει από τον χρονισμό, και τα πλάνα που δημιουργούνται με AI δύσκολα χρονίζονται. Κρατήστε μικρό καστ, κόψτε κατευθείαν στο αστείο και γράψτε gag που δεν εξαρτώνται από το lip-sync.

  • 03

    Best Animated Film

    Animation, σε οποιοδήποτε ύφος.

    Το πιο φυσικό σπίτι για την παραγωγική δουλειά, αφού δεν υπάρχει πραγματικό υλικό να ταιριάξει. Μία καλλιτεχνική διεύθυνση ως το τελευταίο καρέ διαβάζεται ως δημιουργική υπογραφή.

  • 04

    Best Documentary

    Έργο μη μυθοπλασίας.

    Οι κανόνες ευνοούν την παραγωγική AI έναντι του βελτιωμένου πραγματικού υλικού, οπότε ένα ντοκιμαντέρ πρέπει και πάλι να χρησιμοποιεί text to video ή image to video κάπου. Αναπαραστήστε ό,τι δεν μπορούσε να κινηματογραφηθεί, και πείτε καθαρά τι είναι αναπαράσταση.

  • 05

    Best Music Video

    Εικόνα χτισμένη γύρω από ένα κομμάτι.

    Εδώ μετρούν πολύ και ο βαθμός του ήχου και ο βαθμός της AI. Κόψτε στον ρυθμό και αποδείξτε σε ποιον ανήκει η μουσική: ο όρος για τα δικαιώματα την καλύπτει.

  • 06

    People’s Choice

    Το αποφασίζει το κοινό.

    Το συναίσθημα και η σαφήνεια κερδίζουν την εξυπνάδα. Μια ταινία που ένας άγνωστος μπορεί να διηγηθεί σε μία πρόταση ταξιδεύει πιο μακριά.

Μια σκηνή, κομμάτι κομμάτι

Το Δέντρο της Πηγής, από τη σελίδα στην εικόνα.

Το Lost Garden, επεισόδιο 1 είναι μια σειρά animation της ομάδας του ScreenWeaver, φτιαγμένη με το Seedance. Αυτή είναι η σκηνή του Δέντρου της Πηγής: το σενάριο όπως ακούγεται στην ταινία, έπειτα κάθε πλάνο ως καρέ storyboard και ως τελική εικόνα. Είναι το είδος της σκηνής που επιβραβεύουν οι βαθμοί για την ιστορία και τον ήχο, αφού το συναίσθημα έρχεται από μια φωνή και μια παύση.

Logline. Ένας μικρός ιππότης ξυπνά σε έναν νεκρό κόσμο και μαθαίνει ότι είναι ο τελευταίος φύλακας ενός σπόρου που θα μπορούσε να φέρει τον κήπο ξανά στη ζωή.

Σενάριο · επεισόδιο 1 · το Δέντρο της Πηγής

ΕΣΩΤ. ΚΑΡΔΙΑ ΤΩΝ ΡΙΖΩΝ - ΝΥΧΤΑ

Ζωντανές ρίζες τυλίγονται γύρω από τον LANTERN και τον καρφώνουν στο έδαφος. Μια φωνή τις σταματά.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Stop. He is my guest.

Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους ανοίγει τα χέρια της πάνω από τη σπηλιά.

Τα μάτια της ανοίγουν. Γαλάζια, απέραντα.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Welcome to you, Lantern Knight.

Τον σηκώνει στην παλάμη της, σαν λυχνάρι.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Do not be afraid. I will not harm you.

Στο σκοτάδι, ένας σπόρος φωτός ανοίγει. Μέσα στο λουλούδι, ένα κοριτσάκι κοιμάται.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

You must find yours. Protect her.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι, δεμένος με χοντρές ρίζες σε μια ερειπωμένη αίθουσα
    Καρέ storyboard του πλάνου της παγίδας, σε γκρι
    01

    Μεσαίο πλάνο · η παγίδα

    Medium shot, Lantern bound by thick living roots in a ruined hall, glowing blue mushrooms on the floor, cold light

  2. Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους απλώνει τα πολλά της χέρια σε μια σκοτεινή σπηλιά
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    02

    Γενικό πλάνο · το Δέντρο της Πηγής

    Symmetrical wide shot, a giant woman made of roots, arms spread with many hands, white lilies, blue glyphs

  3. Πολύ κοντινό πλάνο ενός γιγάντιου, χλωμού προσώπου με διαπεραστικά γαλάζια μάτια
    Καρέ storyboard του κοντινού στα μάτια, σε γκρι
    03

    Πολύ κοντινό πλάνο · τα μάτια

    Extreme close-up on the giant's face, piercing blue eyes opening, pale skin, soft light from below

  4. Ένας μικροσκοπικός ιππότης με πανοπλία στέκεται στη μέση ενός γιγάντιου ανοιχτού χεριού
    Καρέ storyboard του πλάνου της παλάμης, σε γκρι
    04

    Πλονζέ · η παλάμη

    High angle, the tiny knight standing in the center of a giant open palm, stone floor far below

  5. Η άκρη ενός γιγάντιου δαχτύλου αγγίζει απαλά το στήθος ενός μικρού ιππότη με πανοπλία
    Καρέ storyboard του κοντινού στο άγγιγμα, σε γκρι
    05

    Κοντινό πλάνο · το άγγιγμα

    Close-up, a giant fingertip gently touches the knight's armored chest, faceless helm, emotion through posture

  6. Ένα κοριτσάκι με ροζ μαλλιά κοιμάται κουλουριασμένο μέσα σε ένα φωτεινό γαλάζιο λουλούδι
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με τον σπόρο, σε γκρι
    06

    Ένθετο πλάνο · ο σπόρος

    Top-down insert, a glowing pale blue flower opening, a sleeping child with pink hair curled inside

Το Lost Garden, επεισόδιο 1 διαρκεί 17 λεπτά, οπότε ένα μοντάζ για το φεστιβάλ θα έπρεπε να χάσει τα επτά. Η σκηνή του Δέντρου της Πηγής είναι καλό πρότυπο για τον βαθμό του ήχου: μία φωνή, μία σπηλιά και χώρος για να ανασάνει μια ατάκα. Η σειρά ήταν φιναλίστ στο AI London Festival. Το βίντεο ξεκινά από το Δέντρο της Πηγής.

Το σενάριο

Μια ταινία 9 λεπτών σε πέντε κινήσεις.

Το όριο είναι τα 10 λεπτά και δεν κερδίζετε τίποτα αν τα εξαντλήσετε, οπότε στοχεύστε στα 9. Με τρία έως πέντε δευτερόλεπτα ανά πλάνο, αυτό σημαίνει περίπου 110 έως 180 πλάνα, συν ένα σχέδιο ήχου γραμμένο δίπλα τους.

  1. 0:00 έως 0:45

    Το cold open

    Μια εντυπωσιακή εικόνα και ένας ήχος που στήνει την ατμόσφαιρα. Ακόμη χωρίς τίτλους.

  2. 0:45 έως 2:30

    Ο κόσμος

    Ποιον ακολουθούμε και πώς ακούγεται ο τόπος του. Ορίστε το look που θα κρατήσετε για εννέα λεπτά.

  3. 2:30 έως 6:15

    Η επιπλοκή

    Η επιθυμία συναντά ένα εμπόδιο, δύο φορές. Κάθε κλιμάκωση παίρνει τη δική της αλλαγή στον ήχο.

  4. 6:15 έως 8:15

    Η ανατροπή

    Μια επιλογή που κοστίζει. Κρατήστε την πιο δυνατή συναισθηματική σας στιγμή για αυτή τη σκηνή.

  5. 8:15 έως 9:00

    Το κλείσιμο

    Ολοκληρώστε την ιστορία, γιατί η πληρότητα είναι μέρος του βαθμού για την ιστορία. Αφήστε τον τελευταίο ήχο να ζήσει περισσότερο από την τελευταία εικόνα.

Σχεδιάστε τις δημιουργίες σκηνή προς σκηνή. Το Seedance 2.5 μπορεί να αποδώσει πολλά πλάνα μιας σκηνής σε μία μόνο δημιουργία, κάτι που κρατά το φως και τα πρόσωπα ταιριαστά και αφήνει χρόνο για τη δουλειά στον ήχο που επιβραβεύει η βαθμολογία.

Μήνα με τον μήνα

Αξιοποιήστε το κενό ως την επόμενη πρόσκληση.

Καμία προθεσμία δεν είναι ανοιχτή σήμερα, οπότε δουλέψτε αντίστροφα από την ημέρα που θα εμφανιστεί η επόμενη πρόσκληση. Ο στόχος είναι μια τελειωμένη ταινία που την περιμένει, όχι ένα τρέξιμο την τελευταία νύχτα.
  1. 01

    Τώρα · αυτή την εβδομάδα

    Δείτε το Rewind

    Ο ιστότοπος του φεστιβάλ δείχνει ένα βίντεο Rewind 2025 έως 2026. Δείτε τι έφτασε στην οθόνη και σημειώστε πόση ώρα μένουν σε ένα πλάνο οι καλύτερες ταινίες.

  2. 02

    Οκτώβριος

    Γράψτε την ταινία

    Εννέα σελίδες το πολύ, δύο τοποθεσίες το πολύ. Γράψτε τη δωρεάν στο ScreenWeaver, σε επαγγελματική μορφή σεναρίου, και διαβάστε τη δυνατά με χρονόμετρο.

  3. 03

    Νοέμβριος

    Storyboard και σχέδιο ήχου

    Χωρίστε το σενάριο σε πλάνα και φτιάξτε storyboard για καθένα. Προσθέστε μια σημείωση ήχου σε κάθε σκηνή: είναι το ένα πέμπτο του βαθμού που οι περισσότεροι ξεχνούν.

  4. 04

    Αρχές Δεκεμβρίου

    Παρακολουθήστε τη βραδιά του Άμστερνταμ

    Οι νικητές ανακοινώνονται την ίδια μέρα. Σημειώστε ποιος κέρδισε τι, πόσο διαρκούσαν οι ταινίες τους και πώς ξεκινούν.

  5. 05

    Χειμώνας

    Δημιουργία και μοντάζ

    Δημιουργήστε σκηνή προς σκηνή, έπειτα μοντάρετε στα 9 λεπτά. Κρατήστε κάθε prompt και κάθε εκδοχή: η φόρμα θα σας ζητήσει να εξηγήσετε τη χρήση της AI σε κάθε στάδιο.

  6. 06

    Όταν ανοίξει η πρόσκληση

    Συμπληρώστε σωστά τη φόρμα

    Έχετε έτοιμα έναν δημόσιο σύνδεσμο Drive σε 1080p ή υψηλότερα, την περιγραφή της AI στάδιο προς στάδιο, αποδείξεις δικαιωμάτων για κάθε ήχο και κάθε εικόνα, και έναν αριθμό τηλεφώνου που λειτουργεί στο WhatsApp.

Τι κοστίζει πόντους ή τη συμμετοχή

Επτά λάθη που πρέπει να αποφύγετε.

Τα περισσότερα προέρχονται απευθείας από το έγγραφο κανόνων και τη φόρμα. Διαβάστε τα δύο φορές, και ξανά την εβδομάδα που θα υποβάλετε.

  • Να θεωρείτε ανοιχτή την πρόσκληση του 2026

    Ο ιστότοπος λέει ότι οι υποβολές έκλεισαν στις 25 Σεπτεμβρίου. Η ημερομηνία έχει ήδη μετακινηθεί μία φορά, οπότε γράψτε στον διοργανωτή αν πιστεύετε ότι υπάρχει παράταση. Μην την υποθέτετε.

  • Βελτιωμένο υλικό αντί για υλικό δημιουργημένο με AI

    Πραγματικό υλικό που η AI απλώς διόρθωσε βαθμολογείται ως ελαφρύτερο είδος δουλειάς. Χρησιμοποιήστε text to video ή image to video για τον πυρήνα της ταινίας.

  • Πάνω από 10 λεπτά

    Η προβλεπόμενη διάρκεια είναι 1 έως 10 λεπτά. Μια ταινία που ξεπερνά τη διάρκεια δίνει στον διοργανωτή έναν εύκολο λόγο να την παραμερίσει.

  • Περιεχόμενο που αποκλείουν οι κανόνες

    Υλικό που εξυμνεί τα όπλα ή τη βία, προωθεί ουσίες παράνομες κατά το ολλανδικό δίκαιο ή υποτιμά μια ομάδα δεν γίνεται δεκτό. Σημάνετε καθαρά μια ταινία αν δεν απευθύνεται σε γενικό κοινό.

  • Μια αόριστη περιγραφή της AI

    Η φόρμα θέλει το λογισμικό με το όνομά του για την ιστορία, το storyboard, την εικόνα και τον ήχο. Μια απάντηση όπως «χρησιμοποίησα AI παντού» δεν λέει τίποτα στους κριτές και σας κοστίζει στον βαθμό της AI.

  • Ένας σύνδεσμος που κανείς δεν ανοίγει

    Η ταινία ταξιδεύει ως σύνδεσμος Google Drive ρυθμισμένος για όποιον έχει τον σύνδεσμο. Ένα ιδιωτικό αρχείο ισοδυναμεί με κενή συμμετοχή. Η ποιότητα πρέπει να είναι τουλάχιστον 1080p, 4K αν το έχετε.

  • Να ξεχάσετε τον ήχο

    Μια βουβή ή γενική μίξη χαραμίζει το ένα πέμπτο του συνόλου. Υπολογίστε χρόνο για μουσική, εφέ και φωνή με την ίδια προσοχή όπως για την εικόνα.

Γιατί ScreenWeaver

Η φόρμα ζητά το pipeline σας. Κρατήστε το σε ένα σημείο.

Το ScreenWeaver καλύπτει τρεις από τις τέσσερις απαντήσεις της φόρμας του Άμστερνταμ: η ιστορία, το storyboard και η εικόνα βρίσκονται σε ένα ενιαίο, συνδεδεμένο project.

  • Τα τρία πρώτα στάδια, ήδη καταγεγραμμένα

    Η φόρμα συμμετοχής ζητά τα εργαλεία σας σε τέσσερα στάδια: ιστορία, storyboard, εικόνα, ήχος. Το ScreenWeaver κρατά τα τρία πρώτα σε ένα μόνο project, οπότε οι απαντήσεις σας περιγράφουν κάτι που μπορείτε να δείξετε.

  • Παραγωγική AI από το πρώτο πλάνο

    Το φεστιβάλ δίνει μεγαλύτερο βάρος στην παραγωγική AI από ό,τι στο βελτιωμένο υλικό. Τα pipeline πλάνων του ScreenWeaver τρέχουν σε Seedance 2.0 και 2.5, και είναι διαθέσιμα τώρα στο πρόγραμμα Auteur.

  • Η συνέπεια έχει δική της γραμμή στη βαθμολογία

    Χαρακτήρες, τοποθεσίες και αναφορές μεταφέρονται από πλάνο σε πλάνο, και κάθε πλάνο μένει συνδεδεμένο με τη σκηνή του και το καρέ του στο storyboard. Έτσι μια ταινία εννέα λεπτών κρατά ένα πρόσωπο και έναν κόσμο.

  • Κανένα κόστος όσο περιμένετε

    Χωρίς ανοιχτή πρόσκληση, το δωρεάν πρόγραμμα Screenwriter είναι η σωστή αφετηρία: $0, χωρίς λήξη. Περάστε στο πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα, όταν το σενάριο είναι έτοιμο για storyboard και γύρισμα.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Δείτε τι φτιάχνουν οι δημιουργοί

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Άλλα φεστιβάλ

Περισσότεροι οδηγοί φεστιβάλ

Για να προχωρήσετε

Διάβασμα για την ταινία σας για φεστιβάλ

Συχνές ερωτήσεις

AI Film Fest Amsterdam: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο AI Film Fest Amsterdam;
Οι κριτές βαθμολογούν κάθε ταινία από 1 έως 10 σε πέντε κριτήρια: συνολική ποιότητα, ιστορία, εικόνα, σχεδιασμός ήχου και τεχνικές AI. Κερδίζει ο υψηλότερος μέσος όρος. Φτιάξτε μια ολοκληρωμένη, συνεπή ιστορία, δώστε στον ήχο την ίδια φροντίδα με την εικόνα και χρησιμοποιήστε text to video ή image to video για τον πυρήνα της ταινίας.
Μπορώ ακόμη να υποβάλω στο AI Film Fest Amsterdam το 2026;
Ο ιστότοπος αναφέρει τις 25 Σεπτεμβρίου ως ημέρα λήξης των υποβολών, και η ημέρα αυτή έχει περάσει. Η βραδιά του φεστιβάλ είναι στις 5 Δεκεμβρίου. Αν πιστεύετε ότι η πρόσκληση ίσως είναι ακόμη ανοιχτή, γράψτε στο info@aifilmfest.io. Διαφορετικά, προετοιμαστείτε για την επόμενη πρόσκληση.
Κοστίζει κάτι η συμμετοχή;
Όχι. Οι κανόνες ορίζουν ότι η συμμετοχή είναι δωρεάν. Για τους νικητές αναφέρονται χρηματικά βραβεία και credits για εργαλεία παραγωγικής AI, με λεπτομέρειες που θα ανακοινωθούν στον ιστότοπο του φεστιβάλ.
Πόση μπορεί να είναι η διάρκεια της ταινίας;
Από 1 έως 10 λεπτά. Οι κανόνες ζητούν σύνδεσμο Google Drive σε 1080p ή υψηλότερα, 4K αν είναι δυνατόν.
Πρέπει να χρησιμοποιήσω ένα συγκεκριμένο εργαλείο AI;
Κανένα εργαλείο δεν επιβάλλεται. Οι κανόνες αναφέρουν ως παραδείγματα τα Runway, Leonardo, Pika, Genmo, Eden, Emu και Stable Video, και η φόρμα σάς ζητά να καταγράψετε το λογισμικό που χρησιμοποιήσατε σε κάθε στάδιο. Το text to video ή το image to video πρέπει να εμφανίζεται σε κάποιο σημείο της διαδικασίας.
Ταιριάζει το ScreenWeaver στο AI Film Fest Amsterdam;
Ναι, για το σενάριο, το storyboard και τα πλάνα. Τα pipeline πλάνων, χτισμένα σε Seedance 2.0 και 2.5, είναι διαθέσιμα στο πρόγραμμα Auteur. Αναφέρετε κάθε εργαλείο και κάθε έκδοση στη φόρμα σας.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Οι κανόνες δεν κατονομάζουν τους κριτές. Περιγράφουν μια βραχεία λίστα και έπειτα ατομικές βαθμολογίες από κάθε κριτή, με μέσο όρο. Οι βαθμολογίες δεν κοινοποιούνται στους συμμετέχοντες, και οι αποφάσεις είναι τελεσίδικες.
Σε ποιον ανήκει η ταινία μου μετά τη συμμετοχή;
Η κυριότητα μένει σε εσάς. Με τη συμμετοχή παραχωρείτε στο φεστιβάλ μια μη αποκλειστική, διαρκή άδεια να προβάλλει και να προωθεί την ταινία, με δικαίωμα να την επεξεργαστεί, και παραιτείστε από τα ηθικά δικαιώματα. Διαβάστε αυτόν τον όρο πριν υποβάλετε.

Να είστε έτοιμοι όταν ξανανοίξει η πρόσκληση.

Η επόμενη πρόσκληση δεν θα περιμένει ένα σενάριο. Γράψτε το δικό σας δωρεάν από σήμερα, και μετά φτιάξτε το storyboard.
Γράψτε την ταινία σας δωρεάνΔείτε ξανά τη σκηνή