Astana AI Film Festival · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο Astana AI Film Festival.Ένα ταμείο $2.000.000. Να είστε έτοιμοι πριν από την πρόσκληση.

Η πρώτη διοργάνωση γίνεται από 1 έως 3 Οκτωβρίου 2026 και η πρόσκλησή της έχει κλείσει. Για το 2027 δεν έχει ανακοινωθεί ακόμη τίποτα. Εδώ θα βρείτε τους κανόνες, τα βραβεία, τι διδάσκουν οι 8.067 συμμετοχές και ένα σχέδιο για να είστε έτοιμοι όταν ανοίξει η πρόσκληση. Έπειτα, χτίστε την ταινία σας στο ScreenWeaver, από το σενάριο ως τα τελικά πλάνα, με τεχνητή νοημοσύνη (AI).
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΔείτε τη σκηνή
  • Συνολικό ταμείο $2.000.000
  • Πρώτη διοργάνωση 1 έως 3 Οκτωβρίου 2026
  • Χωρίς κόστος συμμετοχής
Lost Garden · Επεισόδιο 2

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το Astana AI Film Festival και δεν συνδέεται με το AAIFF ή τους συνεργάτες του. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημος ιστότοπος

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, στο ίδιο πρόγραμμα Auteur, με 6.000 credits τον μήνα.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι προσφέρει και τι ζητά το AAIFF.

Το AAIFF είναι το Astana AI Film Festival, που γίνεται στην πρωτεύουσα του Καζακστάν. Η πρώτη του διοργάνωση διέθεσε $2.000.000: $1.000.000 σε βραβεία και $1.000.000 για επενδύσεις σε παραγωγές. Οι κανόνες παρακάτω είναι εκείνοι της πρόσκλησης του 2026.
Συνολικό ταμείο
$2.000.000: $1 εκατ. σε βραβεία, $1 εκατ. ταμείο παραγωγής
Thematic Competition
$750.000: $450.000, $200.000, $100.000
Open Competition
Πέντε βραβεία των $50.000
Πρώτη διοργάνωση
1 έως 3 Οκτωβρίου 2026, Αστάνα
Διάρκεια
3 λεπτά ή περισσότερο
Απαίτηση AI
Ουσιώδης για τη δημιουργία, όχι μόνο για VFX ή upscaling
Γλώσσα
Οποιαδήποτε, με αγγλικούς υπότιτλους μέσα στο βίντεο
Κόστος συμμετοχής
Κανένα, και χωρίς όριο συμμετοχών

Πηγή: aaiff.ai (ενότητες contest, rules, numbers, jury και FAQ), όπως διαβάστηκε την 1η Οκτωβρίου 2026. Η πρόσκληση του 2026 έκλεισε στις 7 Σεπτεμβρίου και δεν έχει ανακοινωθεί διοργάνωση για το 2027. Ο διοργανωτής μπορεί να αλλάξει τους κανόνες: ελέγξτε τον ιστότοπο όταν ανοίξει η επόμενη πρόσκληση.

Το ημερολόγιο του 2026

Ένα μοτίβο, όχι μια υπόσχεση.

Δεν έχουν ανακοινωθεί ημερομηνίες για το 2027. Το ημερολόγιο του 2026 είναι το μόνο μοτίβο που έχουμε, οπότε δείτε το ως οδηγό και τίποτα παραπάνω.

  1. 25 Μαΐ. 2026

    Άνοιγμα πρόσκλησης

    Κινηματογραφιστές, καλλιτέχνες και στούντιο δηλώνουν τα έργα τους. Η εγγραφή είναι δωρεάν.

  2. 7 Σεπ. 2026

    Λήξη πρόσκλησης

    Οι συμμετοχές περνούν έπειτα από τεχνικό έλεγχο και έλεγχο επιλεξιμότητας. Οι εκπρόθεσμες συμμετοχές αφέθηκαν στην κρίση των κριτών.

  3. 15 Σεπ. 2026

    Επίσημη επιλογή

    Μια διεθνής επιτροπή ορίζει την επιλογή, η οποία ανακοινώνεται δημόσια.

  4. 1 Οκτ. 2026

    Έναρξη φεστιβάλ

    Βραδιά έναρξης στην Αστάνα, με προβολές και συζητήσεις.

  5. 3 Οκτ. 2026

    Τελετή απονομής

    Απονέμονται τα βραβεία του φεστιβάλ. Όταν γράφτηκε αυτός ο οδηγός, οι νικητές δεν είχαν ακόμη δημοσιοποιηθεί.

Τι επιβραβεύει κάθε βραβείο

Πέντε βραβεία, πέντε τρόποι να κερδίσετε.

Το AAIFF δεν δημοσιεύει πίνακα βαθμολόγησης. Λέει όμως σε τι αντιστοιχεί κάθε βραβείο του Open Competition, και αυτό είναι ό,τι πλησιέστερο σε κριτήρια. Καθένα από τα πέντε πηγαίνει σε μία μόνο αρετή.

  • Best Character

    Για έναν αξιομνημόνευτο και συναρπαστικό χαρακτήρα, όποια κι αν είναι η μορφή ή η προέλευσή του. Δώστε στον πρωταγωνιστή μια επιθυμία, ένα ελάττωμα και ένα πρόσωπο που μένει ίδιο από το πρώτο ως το τελευταίο πλάνο. Με την AI, η συνέπεια είναι μέρος της τέχνης.

  • Best Direction

    Για εξαιρετική σκηνοθεσία, ρυθμό και έλεγχο της ταινίας στο σύνολό της. Πρέπει να φαίνεται ένα χέρι: ρυθμός, κάδρο και συγκράτηση σε κάθε σκηνή.

  • Best Visual

    Για μια ξεχωριστή και συνεκτική οπτική γλώσσα, ατμόσφαιρα και ύφος. Μια παλέτα, ένας φακός και ένα φως που περιγράφονται σε μία πρόταση, σταθερά από την αρχή ως το τέλος.

  • Best Story

    Για δυνατή αφήγηση, αφηγηματική δομή και συναισθηματικό αντίκτυπο. Το κρίνει το σενάριο: μια καθαρή επιθυμία, ένα πραγματικό εμπόδιο και ένα τέλος που κοστίζει.

  • Best Concept

    Για μια πρωτότυπη, προκλητική ή οραματική ιδέα. Περιγράψτε την ταινία σας σε μία πρόταση που δεν θα μπορούσε να έχει γράψει κανείς άλλος.

Τα βραβεία του Thematic ακολουθούν άλλη λογική: το Grand Prize πηγαίνει στην πιο δυνατή ταινία του κύριου διαγωνιστικού, το δεύτερο σε εξαιρετικό καλλιτεχνικό επίτευγμα, το τρίτο στην πρωτοτυπία και την κινηματογραφική φωνή. Το φεστιβάλ δεν δημοσιεύει συντελεστές βαρύτητας.

Ποιος αποφασίζει

Πέντε κριτές από τον κινηματογράφο, τον πολιτισμό και την τεχνολογία.

Το φεστιβάλ κατονομάζει πέντε κριτές για το 2026. Ο κινηματογράφος, ο πολιτισμός και η τεχνολογία έχουν ο καθένας τη θέση του, οπότε μια ταινία πρέπει να πείσει ανθρώπους που τα ζυγίζουν διαφορετικά. Η κριτική επιτροπή του 2027 δεν έχει ανακοινωθεί.

  • Balaji Srinivasan

    Πρώην CTO της Coinbase και πρώην general partner στην a16z. Μαζί με το Network School επιλέγει επίσης τα projects που λαμβάνουν το ταμείο παραγωγής του $1.000.000. Δείξτε τι θα μπορούσε να γίνει η ταινία σας στη συνέχεια, όχι μόνο τι είναι.

  • Audrey Azoulay

    Πρώην Γενική Διευθύντρια της UNESCO και πρώην υπουργός Πολιτισμού της Γαλλίας. Περιμένετε μια πολιτισμική ματιά στο ανθρώπινο διακύβευμα μιας ταινίας και στη θέση της στον κόσμο.

  • Ma Ping και Wang Hao

    Οι Ma Ping (China Film Studio) και Wang Hao (Beijing Film Academy) φέρνουν τη ματιά ενός κινηματογραφικού θεσμού στην τεχνική, τη δομή και τη σκηνοθεσία. Μια καθαρή αρχή, μέση και τέλος διαβάζονται σε κάθε γλώσσα.

  • Li Long, BytePlus

    General Manager της BytePlus για MEA, Ινδία, Τουρκία και CIS. Το φεστιβάλ δεν επιβάλλει κανένα εργαλείο και ζητά να δηλωθούν τα μοντέλα και το pipeline. Δηλώστε τα με ειλικρίνεια.

Τα δύο διαγωνιστικά

Μία ταινία σε ένα διαγωνιστικό, ή και στα δύο.

Οι ταινίες μπορούν να συμμετάσχουν και στα δύο διαγωνιστικά, με ξεχωριστή εγγραφή για το καθένα. Το Thematic Competition είναι για ταινίες που απαντούν στο ετήσιο θέμα, και το Open Competition δέχεται οποιαδήποτε ταινία. Ποιο ταιριάζει στη δική σας, με την προσέγγιση που θα ακολουθούσαμε εμείς.

  • 01

    Thematic Competition

    3.138 ταινίες το 2026, με θέμα The Future Worth Living In («Ένα μέλλον που αξίζει να ζεις»). Βραβεία $450.000, $200.000 και $100.000. Οι ταινίες πρέπει να έχουν δημιουργηθεί μέσα στην περίοδο επιλεξιμότητας.

    Ένα μέλλον που αξίζει να ζεις είναι ένας ισχυρισμός, και ένας ισχυρισμός θέλει τίμημα. Δείξτε τι θυσίασε ή για τι πάλεψε κάποιος για να φτάσει εκεί. Το ετήσιο θέμα μπορεί να αλλάξει για το 2027.

  • 02

    Open Competition

    4.929 ταινίες το 2026, με οποιοδήποτε θέμα ή προσέγγιση, συμπεριλαμβανομένων ολοκληρωμένων έργων και ταινιών που έχουν προβληθεί αλλού. Πέντε βραβεία των $50.000.

    Πέντε βραβεία, το καθένα για μία αρετή. Μια ταινία δεν χρειάζεται να είναι τέλεια: χρειάζεται ένα πράγμα που δεν έκανε κανείς άλλος, έναν χαρακτήρα, ένα look ή μια ιδέα.

  • 03

    Συμμετοχή και στα δύο

    Κάθε συμμετοχή δηλώνεται χωριστά, και εκείνη του Thematic πρέπει να είναι καινούργια και πάνω στο θέμα.

    Φτιάξτε μια ταινία πάνω στο θέμα και δηλώστε την δύο φορές αν στέκει και αυτόνομα. Μην τεντώνετε μια παλιά ταινία για να χωρέσει στο θέμα: γι’ αυτήν υπάρχει το Open.

Η πρώτη διοργάνωση

Τι μας λένε 8.067 ταινίες.

Η πρώτη πρόσκληση του AAIFF συγκέντρωσε 8.067 ταινίες από 125 χώρες και περιοχές: 4.929 στο Open Competition και 3.138 στο Thematic Competition. Οι νικητές αναμένονται στις 3 Οκτωβρίου 2026. Δεν είχαν δημοσιοποιηθεί ακόμη όταν γράφτηκε αυτός ο οδηγός.

  1. 01

    Οι πιθανότητες είναι περίπου μία στις εννιακόσιες. Εννέα χρηματικά βραβεία για 8.067 ταινίες. Στοχεύστε να είστε εκείνη η ταινία, και φτιάξτε κάτι που αξίζει τον κόπο ό,τι κι αν συμβεί.

  2. 02

    Τα δύο τμήματα είναι εξίσου δύσκολα. Περίπου χίλιες ταινίες ανά βραβείο στο καθένα: 3.138 ταινίες για τρία βραβεία του Thematic, 4.929 για πέντε βραβεία του Open.

  3. 03

    Η μέση ταινία διαρκεί περίπου δέκα λεπτά. Οι συμμετοχές ξεπερνούν συνολικά τα 80.000 λεπτά, και η μεγαλύτερη διαρκεί 4 ώρες και 3 λεπτά. Τα τρία λεπτά είναι το ελάχιστο. Μια σφιχτή ταινία ξεχωρίζει σε μια μεγάλη ουρά.

  4. 04

    1.189 ταινίες έφτασαν τις τελευταίες 24 ώρες. Αυτό είναι περίπου μία στις επτά. Υποβάλετε νωρίς και αφήστε τις τελευταίες ώρες στο πλήθος.

  5. 05

    Η χώρα που φιλοξενεί έστειλε 829 ταινίες, δεύτερη μετά τις Ηνωμένες Πολιτείες με 1.396. Ακολούθησαν η Ινδία με 705, και μετά η Κίνα, η Νότια Κορέα και το Ηνωμένο Βασίλειο. Μια ταινία από οπουδήποτε ανταγωνίζεται όλες τις χώρες μαζί.

Ένας χαρακτήρας που ξεχωρίζει

Lost Garden: ένας ιππότης, έξι πλάνα.

Το Best Character είναι ένα από τα πέντε βραβεία των $50.000. Αυτή είναι η αρχή του Lost Garden, επεισόδιο 2, μιας σειράς animation που δημιούργησε η ομάδα του ScreenWeaver με το Seedance, χτισμένης γύρω από έναν νεογέννητο ιππότη που το εσωτερικό του φως χάνεται: πρώτα η σελίδα του σεναρίου, έπειτα κάθε πλάνο ως καρέ storyboard και ως τελική εικόνα.

Logline. Ένας νεογέννητος ιππότης, που το εσωτερικό του φως διαρρέει, διασχίζει έναν κόσμο που έχει πάψει να ελπίζει, για να βρει τον μόνο σιδηρουργό που μπορεί να σφραγίσει την πανοπλία του.

Σενάριο · επεισόδιο 2 · σελίδα 1

ΕΣΩΤ. ΥΠΟΓΕΙΑ ΣΠΗΛΙΑ - ΚΑΤΩ ΜΟΝΟΠΑΤΙ - ΣΥΝΕΧΕΙΑ

Γαλάζια μανιτάρια στο μέγεθος σπιτιών. Ο LANTERN, ένας μικρός ιππότης με ένα φανάρι για κράνος, περπατά μόνος.

Πιέζει το χέρι του στο στήθος. Σπίθες φωτός γλιστρούν ανάμεσα από τα δάχτυλά του.

SERRURE

Hold on. You're losing something.

Ο Serrure σηκώνει την άκρη της κάπας. Ένα σκίσιμο στην πανοπλία. Το γαλάζιο φως ξεφεύγει σαν καπνός.

SERRURE

That's your energy. What keeps you standing.

Σφίγγει τον ώμο του Lantern. Δύο ιππότες μόνοι ανάμεσα στους κρυστάλλους.

SERRURE

A suit that leaks goes out. Eventually.

Κάτω από τα γιγάντια μανιτάρια, ο δρόμος ανεβαίνει μέσα στο σκοτάδι.

SERRURE

So. We follow the road.

Ο Serrure δείχνει τον δρόμο. Ο Lantern τον ακολουθεί.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι στέκεται δίπλα σε ένα γιγάντιο φωτεινό γαλάζιο μανιτάρι, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του ίδιου γενικού πλάνου, σε γκρι
    01

    Γενικό πλάνο · ο κόσμος

    Wide shot, Lantern alone by a giant glowing blue mushroom, crystal cavern, roots, drifting spores, cold blue light

  2. Κοντινό πλάνο σε ένα θωρακισμένο στήθος κάτω από μια κρεμ κάπα, ένα χέρι με γάντι, μια σπίθα φωτός
    Καρέ storyboard του κοντινού στο στήθος, σε γκρι
    02

    Κοντινό πλάνο · το στήθος

    Close-up on Lantern's chest, his gloved hand pressed to the cloak, a spark of light escaping between the fingers

  3. Ένα σκίσιμο σε μια πλάκα πανοπλίας από όπου διαρρέει έντονο γαλάζιο φως, ένα δάχτυλο το δείχνει
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με την πληγή, σε γκρι
    03

    Ένθετο πλάνο · η πληγή

    Extreme close-up, Serrure's finger near a torn gash in the back plate, blue light leaking out like luminous smoke

  4. Δύο ιππότες με πανοπλία δίπλα δίπλα, ο ένας με το χέρι στον ώμο του άλλου, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του διπλού πλάνου, σε γκρι
    04

    Διπλό πλάνο · ο δεσμός

    Medium two-shot among crystals and roots, Serrure's hand on Lantern's shoulder, faceless armors, emotion through posture only

  5. Δύο μικροί ιππότες περπατούν κάτω από δύο γιγάντια φωτεινά γαλάζια μανιτάρια
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    05

    Γενικό πλάνο · η κλίμακα

    Wide low angle, the two knights tiny beneath two giant glowing mushrooms, blue crystals in the foreground, mist

  6. Από πίσω, ένας ψηλός σκοτεινός ιππότης δείχνει μπροστά, ενώ ο μικρός ιππότης με το φανάρι κοιτάζει δίπλα του
    Καρέ storyboard του πλάνου πάνω από τον ώμο, σε γκρι
    06

    Πάνω από τον ώμο · ο δρόμος

    Over-the-shoulder from behind, Serrure points ahead into the cavern, Lantern beside him, roots framing the path

Το Lost Garden, επεισόδιο 2 διαρκεί 21 λεπτά, πολύ πάνω από το ελάχιστο των 3 λεπτών του AAIFF και πολύ μακριά από τη μεγαλύτερη συμμετοχή των 4 ωρών. Το επεισόδιο 1 ήταν φιναλίστ στο AI London Festival. Το βίντεο ξεκινά από αυτή τη σκηνή.

Το σενάριο

Μια ταινία 8 λεπτών σε πέντε μέρη.

Το AAIFF ορίζει ελάχιστο τα τρία λεπτά και κανένα ανώτατο όριο, και οι συμμετοχές διαρκούν κατά μέσο όρο περίπου δέκα λεπτά. Στοχεύστε στα 8 λεπτά: 8 σελίδες σεναρίου και 80 έως 120 πλάνα των 4 έως 6 δευτερολέπτων.

  1. 0:00 έως 0:40

    Το μέλλον σε μία εικόνα

    Δείξτε τον κόσμο που φαντάζεται η ταινία σας σε ένα μόνο εντυπωσιακό καρέ. Οι κριτές βλέπουν χιλιάδες ταινίες.

  2. 0:40 έως 2:00

    Ένας άνθρωπος σε αυτόν τον κόσμο

    Ποιον ακολουθούμε και τι θέλει. Το Best Character ξεκινά από εδώ.

  3. 2:00 έως 5:30

    Η ρωγμή

    Η υπόσχεση του κόσμου τον προδίδει. Ανεβάστε το τίμημα σε κάθε σκηνή και μείνετε σε λίγες τοποθεσίες.

  4. 5:30 έως 7:00

    Η απόφαση

    Ο χαρακτήρας δρα. Εδώ κερδίζεται το Best Direction.

  5. 7:00 έως 8:00

    Η ηχώ

    Μια εικόνα που απαντά στην πρώτη, έπειτα οι τίτλοι τέλους και η δήλωση χρήσης AI.

Αναφέρετε όλους τους συντελεστές και δηλώστε τα μοντέλα και το pipeline στη φόρμα. Ενσωματώστε τους αγγλικούς υπότιτλους στην εικόνα: ο κανονισμός λέει ότι πρέπει να περιλαμβάνονται απευθείας μέσα στο βίντεο.

Μήνα με τον μήνα

Από τώρα ως την επόμενη πρόσκληση.

Δεν έχει ανακοινωθεί ημερομηνία για το 2027. Το 2026 η πρόσκληση άνοιξε στις 25 Μαΐου. Αν η επόμενη ακολουθήσει το ίδιο ημερολόγιο, έχετε περίπου οκτώ μήνες, και αυτό το σχέδιο μετρά από σήμερα.
  1. 01

    Αυτή την εβδομάδα

    Δείτε τους νικητές

    Οι νικητές αναμένονται στις 3 Οκτωβρίου. Μόλις δημοσιοποιηθούν, δείτε τις ταινίες, διαβάστε τι λέει η κριτική επιτροπή και σημειώστε τι έχουν κοινό οι νικητές. Μάθετε από αυτούς, μην τους αντιγράφετε.

  2. 02

    Μήνας 1

    Διαγωνιστικό και logline

    Επιλέξτε Thematic, Open ή και τα δύο. Γράψτε δέκα logline, πείτε τα σε πέντε ανθρώπους και κρατήστε εκείνο που σας επαναλαμβάνουν.

  3. 03

    Μήνας 2

    Σενάριο και πρωταγωνιστής

    Γράψτε το σενάριο δωρεάν στο ScreenWeaver. Τα Best Character και Best Story αξίζουν $50.000 το καθένα, οπότε δώστε στον πρωταγωνιστή μια επιθυμία, ένα ελάττωμα και ένα πρόσωπο.

  4. 04

    Μήνες 3 και 4

    Storyboard και αναφορές

    Φτιάξτε storyboard για κάθε πλάνο και εγκρίνετε αναφορές για χαρακτήρες και τοποθεσίες. Μια οπτική γλώσσα που κρατά σε όλη την ταινία είναι αυτό που επιβραβεύει το Best Visual.

  5. 05

    Μήνες 5 και 6

    Δημιουργία και μοντάζ

    Δημιουργήστε σκηνή προς σκηνή και μετά μοντάρετε. Σημειώνετε τα μοντέλα και το pipeline καθώς προχωράτε, γιατί η φόρμα σάς ζητά να τα δηλώσετε.

  6. 06

    Μήνας 7

    Υπότιτλοι, τίτλοι, ανέβασμα

    Ενσωματώστε αγγλικούς υπότιτλους στην εικόνα και αναφέρετε κάθε συντελεστή. Ανεβάστε στο YouTube με το hashtag στην περιγραφή ή στο Google Drive με δικαίωμα προβολής για όποιον έχει τον σύνδεσμο.

  7. 07

    Όταν ανοίξει η πρόσκληση

    Υποβάλετε νωρίς

    Δηλώστε χωριστά κάθε συμμετοχή σε διαγωνιστικό. Αποφύγετε τις τελευταίες 24 ώρες: την προηγούμενη φορά, περίπου μία ταινία στις επτά έφτασε τότε.

Παγίδες απόρριψης

Οκτώ γραμμές του κανονισμού που βγάζουν μια ταινία εκτός.

Οι περισσότερες είναι μία γραμμή στον κανονισμό. Διαβάστε τες ξανά όταν ανοίξει η επόμενη πρόσκληση.

  • Η AI ως τελευταία πινελιά

    Η γενετική AI πρέπει να είναι ουσιώδης για τη δημιουργία, όχι μόνο για VFX ή upscaling. Μια ταινία που γυρίστηκε και μετά πέρασε από upscaling μένει εκτός.

  • Ελλιπείς τίτλοι ή δήλωση

    Όλοι οι συντελεστές πρέπει να αναφέρονται, και τα μοντέλα και το pipeline να δηλώνονται κατά την υποβολή.

  • Υπότιτλοι έξω από το βίντεο

    Οι αγγλικοί υπότιτλοι πρέπει να περιλαμβάνονται απευθείας μέσα στο βίντεο. Ένα ξεχωριστό αρχείο δεν αντιστοιχεί σε αυτή τη διατύπωση.

  • Σύνδεσμος YouTube χωρίς το hashtag

    Οι ταινίες που ανεβαίνουν στο YouTube πρέπει να έχουν το #SpecialForAAIFF στην περιγραφή, αλλιώς δεν θα εξεταστούν. Στο Google Drive, ορίστε δικαίωμα προβολής για όποιον έχει τον σύνδεσμο.

  • Μια παλιά ταινία στο Thematic Competition

    Προορίζεται για ταινίες που δημιουργήθηκαν μέσα στην περίοδο επιλεξιμότητας ως απάντηση στο θέμα. Ο ιστότοπος δεν ορίζει την περίοδο, οπότε ρωτήστε το φεστιβάλ. Οι παλαιότερες ταινίες ανήκουν στο Open Competition.

  • Μία εγγραφή για δύο διαγωνιστικά

    Μια ταινία που συμμετέχει και στα δύο τμήματα πρέπει να δηλωθεί χωριστά στο καθένα.

  • Μια ταινία κάτω από τρία λεπτά

    Και τα δύο διαγωνιστικά απαιτούν τρία λεπτά ή περισσότερο.

  • Αναμονή ως την τελευταία μέρα

    Οι συμμετοχές μετά την προθεσμία εξετάζονται μόνο κατά την κρίση των κριτών, και 1.189 ταινίες έφτασαν τις τελευταίες 24 ώρες. Υποβάλετε μία εβδομάδα νωρίτερα.

Γιατί ScreenWeaver

Το AAIFF θέλει την AI στον πυρήνα. Το ScreenWeaver είναι χτισμένο γύρω της.

Το ScreenWeaver συνδέει σενάριο, storyboard και πλάνα σε ένα ενιαίο project, για ταινίες αλλά και σειρές. Το φεστιβάλ δεν επιβάλλει κανένα εργαλείο, οπότε αυτό που μετρά είναι η ταινία.

  • AI μέσα στην ταινία, όχι από πάνω

    Ο κανονισμός θέλει τη γενετική AI στην καρδιά της ταινίας. Το ScreenWeaver βάζει την ανάλυση σε πλάνα, το storyboard και τα πλάνα του Seedance σε ένα project, ώστε η AI να διαμορφώνει την ταινία από το πρώτο καρέ.

  • Μια δήλωση που γράφεται μόνη της

    Η φόρμα ζητά τα μοντέλα και το pipeline. Όταν τα πλάνα κρέμονται από σκηνές και καρέ storyboard, η δήλωση είναι μια περίληψη του project, όχι μια έρευνα.

  • Ένα πρόσωπο που μένει ίδιο

    Το Best Character είναι βραβείο $50.000. Ένας χαρακτήρας που εγκρίνεται μία φορά κρατά το ίδιο πρόσωπο και το ίδιο κοστούμι σε κάθε πλάνο, ώστε το πρώτο και το όγδοο λεπτό να ταιριάζουν.

  • Οκτώ μήνες, με δωρεάν αρχή

    Το πρόγραμμα Screenwriter κοστίζει $0, χωρίς λήξη, οπότε η μεγάλη αναμονή ως την πρόσκληση δεν κοστίζει τίποτα. Όταν είστε έτοιμοι για storyboard και δημιουργία, το πρόγραμμα Auteur κοστίζει $39.99 τον μήνα για 6.000 credits.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Δείτε τι φτιάχνουν οι δημιουργοί

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Περισσότερα φεστιβάλ ταινιών AI

Οδηγοί για άλλα φεστιβάλ

Για να προχωρήσετε

Οδηγοί για ταινίες φεστιβάλ

Συχνές ερωτήσεις

Astana AI Film Festival: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο Astana AI Film Festival;
Υπάρχουν δύο διαγωνιστικά. Το Thematic δίνει $450.000, $200.000 και $100.000 σε ταινίες πάνω στο ετήσιο θέμα. Το Open δίνει πέντε βραβεία των $50.000: Best Character, Direction, Visual, Story και Concept. Διαλέξτε μία αρετή και γίνετε σε αυτήν καλύτεροι από 8.000 άλλες ταινίες. Δεν δημοσιεύεται πίνακας βαθμολόγησης.
Θα γίνει διοργάνωση το 2027;
Δεν έχει ανακοινωθεί τίποτα στον επίσημο ιστότοπο. Η πρώτη διοργάνωση έγινε από 1 έως 3 Οκτωβρίου 2026 και η πρόσκλησή της έκλεισε στις 7 Σεπτεμβρίου. Παρακολουθείτε το aaiff.ai για την επόμενη πρόσκληση.
Πόσα χρήματα διακυβεύονται;
Το συνολικό ταμείο είναι $2.000.000: $1.000.000 σε βραβεία διαγωνισμού και $1.000.000 για ένα ταμείο παραγωγής που επενδύει σε υποσχόμενες παραγωγές AI, με επιλογή του Balaji Srinivasan και του Network School. Οι όροι αυτού του ταμείου δεν δημοσιεύονται στις σελίδες που διαβάσαμε.
Τι σημαίνει ουσιώδης AI;
Ο κανονισμός λέει ότι η γενετική AI πρέπει να είναι ουσιώδης για τη δημιουργία, όχι μόνο για VFX ή upscaling. Όλοι οι συντελεστές πρέπει να αναφέρονται, και τα μοντέλα και το pipeline να δηλώνονται κατά την υποβολή. Το φεστιβάλ δεν επιβάλλει κανένα εργαλείο.
Ποιο είναι το θέμα του Thematic Competition;
Το 2026 το θέμα ήταν The Future Worth Living In. Το διαγωνιστικό προορίζεται για ταινίες που δημιουργήθηκαν μέσα στην περίοδο επιλεξιμότητας του φεστιβάλ και αναπτύχθηκαν ως απάντηση στο ετήσιο θέμα. Η περίοδος δεν ορίζεται στον ιστότοπο, οπότε γράψτε στο desk@aaiff.ai αν έχετε αμφιβολίες.
Πώς υποβάλλω, και σε ποια μορφή;
Μέσω της φόρμας στο aaiff.ai, με σύνδεσμο στο YouTube (δημόσιο ή μη καταχωρισμένο, με το #SpecialForAAIFF στην περιγραφή) ή στο Google Drive με δικαίωμα προβολής. Οι ταινίες μπορεί να είναι σε οποιαδήποτε γλώσσα, με αγγλικούς υπότιτλους απευθείας μέσα στο βίντεο. Το ελάχιστο είναι 3 λεπτά και δεν υπάρχει κόστος.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Το 2026: Balaji Srinivasan, Audrey Azoulay, Ma Ping, Wang Hao και Li Long. Η κριτική επιτροπή του 2027 δεν έχει ανακοινωθεί.
Ανακοινώθηκαν οι νικητές του 2026;
Οι νικητές αναμένονται στην τελετή απονομής στις 3 Οκτωβρίου 2026. Δεν είχαν δημοσιοποιηθεί ακόμη όταν γράφτηκε αυτός ο οδηγός, την 1η Οκτωβρίου. Ελέγξτε τα αποτελέσματα στον επίσημο ιστότοπο.

Να είστε έτοιμοι πριν ανοίξει η πρόσκληση.

Ξεκινήστε το σενάριο τώρα, δωρεάν. Φτιάξτε το storyboard και δημιουργήστε την ταινία με το Seedance όταν ανοίξει η πρόσκληση.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΠίσω στη σκηνή