AI for Good Film Festival 2027 · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο AI for Good Film Festival.Έως δέκα λεπτά. Οι αιτήσεις ανοίγουν στις 15 Ιανουαρίου.

Ο διαγωνισμός ταινιών της ITU στη Γενεύη. Οι κανόνες, τα έξι πεδία αξιολόγησης, η κριτική επιτροπή και ένα σχέδιο μήνα προς μήνα ως την προθεσμία της 1ης Μαΐου 2027. Έπειτα, πηγαίνετε την ταινία σας από τη σελίδα του σεναρίου ως τα πλάνα του Seedance στο ScreenWeaver.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΔείτε τη σκηνή
  • Προθεσμία 1η Μαΐου 2027, 23:59 CEST
  • 1 έως 10 λεπτά, με την AI στον πυρήνα
  • Οι φιναλίστ προσκαλούνται στη Γενεύη
Lost Garden · Επεισόδιο 1

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το AI for Good Film Festival και δεν συνδέεται με την ITU. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημη σελίδα

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, στο ίδιο πρόγραμμα Auteur, με 6.000 credits τον μήνα.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζητά η πρόσκληση του 2027.

Το AI for Good Film Festival είναι το κινηματογραφικό σκέλος του AI for Good Global Summit, που διοργανώνει η Διεθνής Ένωση Τηλεπικοινωνιών (ITU). Ζητά ταινίες που χρησιμοποιούν την τεχνητή νοημοσύνη (AI) ως βασικό μέρος της διαδικασίας και μιλούν για παγκόσμιες προκλήσεις.
Διοργανωτής
ITU, μαζί με το AI for Good Global Summit
Αιτήσεις
15 Ιανουαρίου έως 1 Μαΐου 2027, 23:59 CEST
Διάρκεια
1 έως 10 λεπτά
Ολοκλήρωση
Μεταξύ 1ης Σεπτεμβρίου 2026 και 1ης Μαΐου 2027
Απαίτηση AI
Βασικό συστατικό, όχι απαραίτητα 100%
Φιναλίστ
Ενημερώνονται έως τις 24 Μαΐου 2027, προσκαλούνται στη Γενεύη
Βραβεία
Speaker Pass, πρεμιέρα προβολής, τρόπαιο, χωρίς αναφορά σε χρηματικό έπαθλο
Γλώσσα και δικαιώματα
Οποιαδήποτε γλώσσα με αγγλικούς υπότιτλους, τα πνευματικά δικαιώματα μένουν σε εσάς

Πηγή: η επίσημη σελίδα του φεστιβάλ και το άρθρο της ITU της 9ης Ιουλίου 2026 για τους νικητές του 2026, που διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Η σελίδα δίνει την εβδομάδα της συνόδου από 21 έως 25 Ιουνίου 2027 και την τελετή τον Ιούλιο του 2027, ενώ το κείμενο για τα βραβεία αναφέρει ακόμη την Πέμπτη 9 Ιουλίου, την ημερομηνία του 2026. Δεν αναφέρει κόστος συμμετοχής. Επιβεβαιώστε και τα δύο πριν οργανώσετε το πρόγραμμά σας.

Βασικές ημερομηνίες

Επτά μήνες, ανακοινωμένοι εκ των προτέρων.

Η πρόσκληση του 2027 έχει ήδη δημοσιευτεί, οπότε μπορείτε να μετρήσετε αντίστροφα. Οι αιτήσεις δεν έχουν ανοίξει ακόμη, και η φόρμα έρχεται στις 15 Ιανουαρίου 2027.

  1. 15 Ιαν. 2027

    Άνοιγμα αιτήσεων

    Στον ιστότοπο του AI for Good. Δίνετε έναν σύνδεσμο λήψης της ταινίας σε .mp4, .mov ή .h264.

  2. 1 Μαΐ. 2027

    Προθεσμία

    23:59 CEST. Οι ταινίες πρέπει να έχουν ολοκληρωθεί μεταξύ 1ης Σεπτεμβρίου 2026 και αυτής της ημερομηνίας.

  3. 16 Μαΐ. 2027

    Επιλογή της πρώτης λίστας

    Το πρώτο ξεκαθάρισμα των συμμετοχών, πριν από την πλήρη αξιολόγηση της κριτικής επιτροπής.

  4. 17 έως 23 Μαΐ. 2027

    Αξιολόγηση

    Η κριτική επιτροπή εξετάζει τις συμμετοχές με βάση τα έξι πεδία αξιολόγησης.

  5. 24 Μαΐ. 2027

    Ενημέρωση των φιναλίστ

    Με email, με περιθώριο ως τις 31 Μαΐου για την αποστολή πληροφοριών. Η σύνοδος ακολουθεί στη Γενεύη την εβδομάδα 21 έως 25 Ιουνίου 2027.

Πώς κρίνονται οι ταινίες

Έξι πεδία, χωρίς δημοσιευμένους συντελεστές.

Το φεστιβάλ απαριθμεί έξι πεδία αξιολόγησης και δεν δημοσιεύει συντελεστές βαρύτητας. Μετά την τελετή του 2026 έγραψε ότι οι νικητές χρησιμοποίησαν την AI για να πουν κάτι που αλλιώς δεν θα μπορούσαν να πουν, με πραγματική δεξιοτεχνία στην εικόνα, τον ήχο και τον ρυθμό.

  • Ποιότητα της συνολικής σύνθεσης της ταινίας

    Ισχυρό καλλιτεχνικό όραμα και μια ματιά πάνω στον ρόλο της τεχνολογίας στο μέλλον. Ένα σταθερό look και το βλέμμα ενός δημιουργού κάνουν μια ταινία να μοιάζει συντεθειμένη.

  • Συνοχή της αφήγησης και του μηνύματος

    Μια καλά δομημένη ιστορία που ταιριάζει στο θέμα της AI και της τεχνολογίας που διαμορφώνουν τον κόσμο, με καθαρό καλλιτεχνικό μήνυμα που το μεταφέρουν η ιστορία, η εικόνα και η σκηνοθεσία. Να ξέρετε ποια πρόταση λέει η ταινία σας.

  • Δημιουργικότητα και πρωτοτυπία

    Φρέσκια αφήγηση και πρωτότυπη προσέγγιση. Οι συμμετοχές του 2026 μίλησαν για πλαστικά ψάρια, κοινωνικές βαθμολογίες και τυφλούς ζωγράφους: ένα γνώριμο θέμα χρειάζεται μια νέα εικόνα.

  • Διεθνής απήχηση

    Η ταινία πρέπει να αγγίζει διαφορετικούς πολιτισμούς και να καταπιάνεται με παγκόσμιες προκλήσεις. Αποφύγετε αναφορές που χρειάζονται το πλαίσιο μίας μόνο χώρας. Οι διάλογοι μπορούν να είναι σε οποιαδήποτε γλώσσα, αρκεί να έχουν αγγλικούς υπότιτλους.

  • Τεχνικές AI που ενσωματώθηκαν

    Δημιουργική και στοχευμένη χρήση της AI που εμπλουτίζει την κινηματογραφική εμπειρία. Η AI πρέπει να είναι στον πυρήνα, όχι διακοσμητική, και η ταινία δεν χρειάζεται να είναι εξ ολοκλήρου δημιουργημένη με AI.

  • Ηθική και νομική ακεραιότητα

    Υπεύθυνη χρήση περιεχομένου που δημιουργήθηκε με AI, σωστή αδειοδότηση κάθε υλικού ή πηγές κοινού κτήματος, και διαφάνεια για την AI σε όλη τη διαδικασία. Εσείς λογοδοτείτε για κάθε άδεια και κάθε παραχώρηση δικαιωμάτων.

Η ηθική και νομική ακεραιότητα είναι προϋπόθεση, όχι μπόνους. Το φεστιβάλ ζητά από τους δημιουργούς να σέβονται τα δικαιώματα πνευματικής ιδιοκτησίας και να είναι διάφανοι για τη χρήση της AI. Πείτε πώς φτιάχτηκε η ταινία και εξασφαλίστε τα δικαιώματα για ό,τι δεν φτιάξατε εσείς.

Ποιοι αποφασίζουν

Επτά κριτές από το animation, την AI και τον κινηματογράφο.

Η επίσημη σελίδα απαριθμεί μια επιτροπή κριτών και μια επίσημη παρουσιάστρια, τη Lindsey Mastis. Μπορεί να είναι η επιτροπή του 2026, αφού η επιτροπή του 2027 δεν αναφέρεται χωριστά, οπότε περιμένετε αλλαγές.

  • Animation και αφήγηση

    Η Osnat Shurer, Co-Chief Creator Officer των Baobab Studios και παραγωγός της «Βαϊάνα», και ο Malik Afegbua των Slickcity Studios, του οποίου η Elder Series κέρδισε ένα WHO Game Changer Award. Ξέρουν πώς χτίζεται μια ιστορία πριν από το εργαλείο.

  • Δημιουργοί που δουλεύουν με AI

    Η Michaela A. Ternasky-Holland, σκηνοθέτρια βραβευμένη με Emmy και από τις πρώτες που έκαναν πρεμιέρα με ταινία μικρού μήκους φτιαγμένη με το Sora, και η Yiwen Cao, σκηνοθέτρια από το Χονγκ Κονγκ της οποίας οι ταινίες AI έχουν επιλεγεί σε μεγάλα ευρωπαϊκά φεστιβάλ.

  • Στρατηγική AI και τεχνολογία

    Ο Hans Ku, Vice President of AI and Engineering στη Disney, ο Matthieu Lorrain, πρώην στελέχος της Google DeepMind, και ο Orri Bogdan της Anthum AI, που εφαρμόζει τη γενετική δημιουργία βίντεο στην αφήγηση για brands. Περιμένετε ερωτήσεις για το πώς και γιατί επιλέξατε τη μέθοδό σας.

  • Μια παρουσιάστρια και μια σκηνή στη Γενεύη

    Οι φιναλίστ προσκαλούνται στο AI for Good Global Summit με Speaker Pass, και η ταινία προβάλλεται σε πρεμιέρα του φεστιβάλ μπροστά σε διεθνές κοινό. Σχεδιάστε την για μια αίθουσα, όχι μόνο για έναν σύνδεσμο.

Πώς ήταν οι συμμετοχές

Πέντε θέματα που διάλεξαν οι φιναλίστ του 2026.

Το φεστιβάλ δεν ορίζει λίστα θεμάτων, μόνο την AI για το καλό και τις παγκόσμιες προκλήσεις. Οι δέκα φιναλίστ του 2026 δείχνουν το εύρος. Κάτω από κάθε θέμα, η προσέγγιση που θα ακολουθούσαμε εμείς.

  • 01

    Πλαστικό στους ωκεανούς

    Το Plastic Erosion, από την Κίνα, δείχνει πλαστικά ψάρια να περνούν από το καΐκι στην αγορά και από εκεί στο πιάτο.

    Ο νικητής πήρε ένα πολυσυζητημένο θέμα και του έδωσε μια νέα εικόνα. Κάντε το αφηρημένο απτό, και σχεδιάστε το ώστε να ελκύει με την πρώτη ματιά και να ενοχλεί με τη δεύτερη.

  • 02

    Αξία, βαθμολογίες και μετρήσεις

    Το UTILITY, από την Ιαπωνία, φαντάζεται μια κοινωνία όπου μια βαθμολογία πάνω στο σώμα μετρά τη χρησιμότητα.

    Μια δυστοπία λειτουργεί όταν μια μικρή πράξη τη ραγίζει. Ένας χαρακτήρας, μια πράξη καλοσύνης λένε περισσότερα από έναν κόσμο που εξηγείται.

  • 03

    Υποστηρικτική τεχνολογία

    Το UNSEEN, από την Ιταλία, ακολουθεί μια τυφλή ζωγράφο που η φωνή μιας AI τής επιστρέφει τον καμβά της, όχι την όρασή της.

    Η ταινία δηλώνει ότι κανένα πραγματικό άτομο με προβλήματα όρασης δεν κινηματογραφήθηκε ούτε υποδύθηκε. Δηλώστε τις ηθικές σας επιλογές στη σύνοψη, αφού η ακεραιότητα κρίνεται.

  • 04

    Φροντίδα και μνήμη

    Το Another Day, από την Αίγυπτο, απεικονίζει την άνοια από μέσα, και το AVIÃO, από τη Βραζιλία, έναν πατέρα και τον αυτιστικό γιο του ένα πρωινό.

    Οι προσωπικές ιστορίες φροντίδας ταξιδεύουν σε κάθε πολιτισμό. Λίγες τοποθεσίες, δύο χαρακτήρες και μια επαναλαμβανόμενη χειρονομία κρατούν τα πρόσωπα σταθερά.

  • 05

    Επαγγελματική εξουθένωση και μηχανή

    Το CLUSTER, από το Βέλγιο, ακολουθεί έναν αναλυτή AI τον οποίο τα συστήματα του γραφείου του τον ακολουθούν ως το δάσος.

    Η AI ως θέμα και ως εργαλείο επιτρέπεται, αλλά εκεί συνωστίζονται οι περισσότεροι. Πείτε κάτι για τους ανθρώπους, όχι για το λογισμικό.

Η διοργάνωση του 2026

Τι διδάσκουν οι νικητές του 2026.

Η διοργάνωση του 2026 συγκέντρωσε περισσότερες από 1.300 συμμετοχές και δέκα φιναλίστ από δέκα χώρες. Οι τρεις νικητές ανακοινώθηκαν στην τελετή στη Γενεύη στις 9 Ιουλίου 2026.

  1. 01

    Πρώτη θέση: Plastic Erosion, των Yifei Li και Zheng Bao. Κέρδισε για την επιλογή της εικόνας, πλαστικά ψάρια που περνούν μέσα από την τροφική αλυσίδα, και για εικόνες σχεδιασμένες να ελκύουν με την πρώτη ματιά και να ενοχλούν με τη δεύτερη. Μία εικόνα κουβάλησε την ταινία.

  2. 02

    Δεύτερη θέση: UTILITY, του Yuichi Ono, που δούλεψε μόνος του. Ο Ono πέρασε από αμέτρητες δημιουργίες στο Seedance 2.0 για να πιάσει τις αποχρώσεις της απόγνωσης, της απληστίας και της ελπίδας. Ένας άνθρωπος, ένα μοντέλο, πολλή υπομονή.

  3. 03

    Τρίτη θέση: The Homo Sapiens Family, του Vic Wanchana Intrasombat, με δεκαέξι χρόνια καριέρας στο concept art. Μια σάτιρα για ανθρώπους σε έναν ζωολογικό κήπο προστασίας ειδών, με την AI ως «ένα νέο πινέλο». Το υπόβαθρο της τέχνης φαίνεται.

  4. 04

    Η ανάγνωση του ίδιου του φεστιβάλ. Οι νικητές χρησιμοποίησαν την AI για να πουν κάτι που αλλιώς δεν θα μπορούσαν να πουν και αφοσιώθηκαν στην τέχνη της εικόνας, του ήχου και του ρυθμού. Τα εργαλεία είναι μέσο, όχι δημιουργός.

Από το σενάριο στην οθόνη

Lost Garden: μια ιστορία φροντίδας, σε έξι πλάνα.

Οι συμμετοχές του 2026 ήταν γεμάτες ταινίες για τη φροντίδα και την επανόρθωση. Αυτή είναι μια σκηνή από το Lost Garden, επεισόδιο 1, μια σειρά animation που δημιούργησε η ομάδα του ScreenWeaver με το Seedance, για τον τελευταίο φύλακα ενός σπόρου που θα μπορούσε να ξαναφέρει πίσω έναν κήπο. Πρώτα η σελίδα του σεναρίου, έπειτα κάθε πλάνο ως καρέ storyboard και ως τελική εικόνα.

Logline. Ένας μικρός ιππότης ξυπνά σε έναν νεκρό κόσμο και μαθαίνει ότι είναι ο τελευταίος φύλακας ενός σπόρου που θα μπορούσε να φέρει τον κήπο ξανά στη ζωή.

Σενάριο · επεισόδιο 1 · το Δέντρο της Πηγής

ΕΣΩΤ. ΚΑΡΔΙΑ ΤΩΝ ΡΙΖΩΝ - ΝΥΧΤΑ

Ζωντανές ρίζες τυλίγονται γύρω από τον LANTERN και τον καρφώνουν στο έδαφος. Μια φωνή τις σταματά.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Stop. He is my guest.

Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους ανοίγει τα χέρια της πάνω από τη σπηλιά.

Τα μάτια της ανοίγουν. Γαλάζια, απέραντα.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Welcome to you, Lantern Knight.

Τον σηκώνει στην παλάμη της, σαν λυχνάρι.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

Do not be afraid. I will not harm you.

Στο σκοτάδι, ένας σπόρος φωτός ανοίγει. Μέσα στο λουλούδι, ένα κοριτσάκι κοιμάται.

ΤΟ ΔΕΝΤΡΟ ΤΗΣ ΠΗΓΗΣ

You must find yours. Protect her.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι, δεμένος με χοντρές ρίζες σε μια ερειπωμένη αίθουσα
    Καρέ storyboard του πλάνου της παγίδας, σε γκρι
    01

    Μεσαίο πλάνο · η παγίδα

    Medium shot, Lantern bound by thick living roots in a ruined hall, glowing blue mushrooms on the floor, cold light

  2. Μια γιγάντια γυναίκα από ρίζες και λευκούς κρίνους απλώνει τα πολλά της χέρια σε μια σκοτεινή σπηλιά
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    02

    Γενικό πλάνο · το Δέντρο της Πηγής

    Symmetrical wide shot, a giant woman made of roots, arms spread with many hands, white lilies, blue glyphs

  3. Πολύ κοντινό πλάνο ενός γιγάντιου, χλωμού προσώπου με διαπεραστικά γαλάζια μάτια
    Καρέ storyboard του κοντινού στα μάτια, σε γκρι
    03

    Πολύ κοντινό πλάνο · τα μάτια

    Extreme close-up on the giant's face, piercing blue eyes opening, pale skin, soft light from below

  4. Ένας μικροσκοπικός ιππότης με πανοπλία στέκεται στη μέση ενός γιγάντιου ανοιχτού χεριού
    Καρέ storyboard του πλάνου της παλάμης, σε γκρι
    04

    Πλονζέ · η παλάμη

    High angle, the tiny knight standing in the center of a giant open palm, stone floor far below

  5. Η άκρη ενός γιγάντιου δαχτύλου αγγίζει απαλά το στήθος ενός μικρού ιππότη με πανοπλία
    Καρέ storyboard του κοντινού στο άγγιγμα, σε γκρι
    05

    Κοντινό πλάνο · το άγγιγμα

    Close-up, a giant fingertip gently touches the knight's armored chest, faceless helm, emotion through posture

  6. Ένα κοριτσάκι με ροζ μαλλιά κοιμάται κουλουριασμένο μέσα σε ένα φωτεινό γαλάζιο λουλούδι
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με τον σπόρο, σε γκρι
    06

    Ένθετο πλάνο · ο σπόρος

    Top-down insert, a glowing pale blue flower opening, a sleeping child with pink hair curled inside

Το Lost Garden, επεισόδιο 1 διαρκεί 17 λεπτά, οπότε χρειάζεται ένα μοντάζ για το φεστιβάλ κάτω από τα 10 λεπτά. Η σκηνή του Δέντρου της Πηγής είναι μια ολοκληρωμένη κίνηση που θα μπορούσε να το στηρίξει. Φιναλίστ στο AI London Festival. Το βίντεο ξεκινά από αυτή τη σκηνή.

Το σενάριο

Μια ταινία 7 λεπτών σε πέντε κινήσεις.

Το φεστιβάλ δέχεται ταινίες 1 έως 10 λεπτών. Μια πιο σύντομη ταινία ολοκληρώνεται πιο εύκολα με ποιότητα, οπότε στοχεύστε στα 7 λεπτά: περίπου 7 σελίδες σεναρίου και 70 έως 95 πλάνα των 4 έως 6 δευτερολέπτων.

  1. 0:00 έως 0:30

    Η εικόνα που μένει

    Μία εικόνα που κουβαλά το πρόβλημα. Ο νικητής του 2026 χτίστηκε πάνω σε μία.

  2. 0:30 έως 1:40

    Ο άνθρωπος και το πρόβλημα

    Ένα ανθρώπινο πρόσωπο στην καρδιά μιας παγκόσμιας πρόκλησης. Κρατήστε τον κόσμο μικρό.

  3. 1:40 έως 4:10

    Η πίεση

    Η πρόκληση μεγαλώνει και ο χαρακτήρας δρα. Χρησιμοποιήστε την AI για ό,τι δεν μπορεί να κινηματογραφήσει μια κάμερα.

  4. 4:10 έως 6:00

    Η πράξη

    Μία επιλογή που απαντά στο ερώτημα της ταινίας, που δείχνεται και δεν εξηγείται.

  5. 6:00 έως 7:00

    Η νέα εικόνα

    Μια τελευταία εικόνα που αλλάζει την πρώτη. Αφήστε στο κοινό ένα ερώτημα.

Οι αγγλικοί υπότιτλοι είναι υποχρεωτικοί όταν η ταινία είναι σε άλλη γλώσσα. Κρατήστε ένα καθαρό master και ένα αντίγραφο με αγγλικούς υπότιτλους για τη φόρμα.

Μήνα προς μήνα

Από τον Οκτώβριο ως την προθεσμία της 1ης Μαΐου.

Έχετε επτά μήνες, και η ταινία πρέπει να ολοκληρωθεί μετά την 1η Σεπτεμβρίου 2026. Ό,τι ολοκληρώθηκε πριν από αυτή την ημερομηνία μένει εκτός. Η φόρμα ανοίγει τον Ιανουάριο, οπότε αφιερώστε το φθινόπωρο στην ιστορία.
  1. 01

    Οκτώβριος 2026

    Βρείτε την πρόκληση που γνωρίζετε

    Διαλέξτε μία παγκόσμια πρόκληση για την οποία μπορείτε να μιλήσετε από εμπειρία. Δοκιμάστε το logline σε πέντε ανθρώπους: κρατήστε εκείνο που σας επαναλαμβάνουν.

  2. 02

    Νοέμβριος 2026

    Γράψτε το σενάριο

    Επτά σελίδες, με λίγες ατάκες διαλόγου. Γράψτε το δωρεάν στο ScreenWeaver, σε επαγγελματική μορφή σεναρίου, και διαβάστε το φωναχτά.

  3. 03

    Δεκέμβριος 2026

    Χαρακτήρες, τοποθεσίες, αναφορές

    Εγκρίνετε μία αναφορά για κάθε χαρακτήρα και κάθε σκηνικό, μία φορά. Καταγράψτε κάθε υλικό για το οποίο θα χρειαστείτε δικαιώματα, μαζί με τη μουσική.

  4. 04

    Ιανουάριος 2027

    Storyboard για κάθε πλάνο

    Δημιουργήστε την ανάλυση σε πλάνα και μετά προσαρμόστε κάδρο, γωνία και διάρκεια πλάνο προς πλάνο. Η φόρμα αίτησης ανοίγει στις 15 Ιανουαρίου.

  5. 05

    Φεβρουάριος και Μάρτιος 2027

    Δημιουργήστε τα πλάνα

    Δημιουργήστε σκηνή προς σκηνή με το Seedance, με βάση το storyboard και τις αναφορές σας. Κρατήστε κάθε prompt και κάθε εκδοχή: το φεστιβάλ ζητά διαφάνεια στη χρήση της AI.

  6. 06

    Απρίλιος 2027

    Μοντάζ, ήχος, υπότιτλοι

    Μοντάρετε στα 7 λεπτά, κάντε τη μίξη με ήχο που έχετε δικαιώματα να χρησιμοποιήσετε ή πρωτότυπο, προσθέστε αγγλικούς υπότιτλους. Συγκεντρώστε τις άδειες, τις αδειοδοτήσεις και τις παραχωρήσεις δικαιωμάτων σε έναν φάκελο.

  7. 07

    Έως 1 Μαΐου 2027

    Υποβάλετε, μία φορά

    Δώστε έναν σύνδεσμο λήψης σε .mp4, .mov ή .h264 μέσα από τον ιστότοπο του AI for Good. Μία συμμετοχή ανά ομάδα, και προθεσμία στις 23:59 CEST.

Παγίδες αποκλεισμού

Οκτώ τρόποι να μείνετε εκτός διαγωνισμού.

Προέρχονται από την επίσημη σελίδα. Διαβάστε την ξανά όταν ανοίξει η φόρμα, αφού το φεστιβάλ μπορεί να αλλάξει τους όρους του.

  • Ολοκλήρωση σε λάθος χρόνο

    Οι ταινίες πρέπει να έχουν ολοκληρωθεί μεταξύ 1ης Σεπτεμβρίου 2026 και 1ης Μαΐου 2027. Μια ταινία που ολοκληρώθηκε τον Αύγουστο του 2026 δεν είναι επιλέξιμη.

  • Λάθος διάρκεια

    Οι ταινίες διαρκούν 1 έως 10 λεπτά. Ένα μοντάζ στα 10 λεπτά και 30 δευτερόλεπτα είναι εκτός κανονισμού.

  • Η AI ως διακόσμηση

    Η AI πρέπει να είναι βασικό συστατικό της κινηματογραφικής διαδικασίας. Μια συμβατική ταινία με ένα πλάνο AI δεν καλύπτει την απαίτηση.

  • Υλικό χωρίς άδεια

    Είστε υπεύθυνοι για τις άδειες, τις αδειοδοτήσεις και τις παραχωρήσεις δικαιωμάτων για κάθε υλικό που προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα. Χρησιμοποιήστε πηγές με άδεια ή κοινού κτήματος, και πρωτότυπη μουσική ή μουσική με εξασφαλισμένα δικαιώματα.

  • Απόκρυψη της AI

    Οι δημιουργοί πρέπει να διατηρούν διαφάνεια στις εφαρμογές της AI σε όλη τη δημιουργική διαδικασία. Περιγράψτε τα εργαλεία και πού χρησιμοποιήθηκαν.

  • Χωρίς αγγλικούς υπότιτλους

    Μια ταινία σε άλλη γλώσσα πρέπει να έχει αγγλικούς υπότιτλους. Κατά τα άλλα, κάθε γλώσσα είναι ευπρόσδεκτη.

  • Ολόκληρη η ταινία online πρώτα

    Μπορείτε να την υποβάλετε και αλλού, αλλά μια ταινία φιναλίστ δεν πρέπει να είναι ολόκληρη διαθέσιμη online πριν από την εκδήλωση. Σχεδιάστε την κυκλοφορία της μετά τη Γενεύη.

  • Δύο συμμετοχές, ή ένας σπασμένος σύνδεσμος

    Κάθε ομάδα μπορεί να υποβάλει μόνο μία συμμετοχή, με σύνδεσμο λήψης σε .mp4, .mov ή .h264. Δοκιμάστε τον σύνδεσμο πριν τον στείλετε.

Γιατί ScreenWeaver

Το φεστιβάλ καλεί την AI σε κάθε στάδιο. Το ScreenWeaver τα καλύπτει όλα.

Το φεστιβάλ καλωσορίζει έργα που χρησιμοποιούν την AI στη συγγραφή σεναρίου, στο storyboard, στη δημιουργία εικόνας και στα ψηφιακά εφέ. Το ScreenWeaver καλύπτει αυτά τα στάδια μέσα σε ένα ενιαίο, συνδεδεμένο project, και κανένα εργαλείο δεν επιβάλλεται.

  • Με την τεχνολογία του Seedance 2.0 και 2.5

    Τα pipelines των πλάνων τρέχουν με Seedance. Η δεύτερη θέση του 2026, το UTILITY, δουλεύτηκε στο Seedance 2.0, σύμφωνα με το άρθρο του ίδιου του φεστιβάλ. Αναφέρετε το ScreenWeaver και το μοντέλο στο σημείωμα διαφάνειας για την AI.

  • Ένα αρχείο ολόκληρης της διαδικασίας

    Τα pipelines συνδέονται με το σενάριο, οπότε κάθε πλάνο οδηγεί πίσω στη σκηνή του, στο καρέ του και στο prompt του. Η διαφάνεια για την AI είναι πεδίο αξιολόγησης, και το αρχείο είναι ήδη γραμμένο.

  • Η δουλειά σας μένει δική σας

    Τα project στο ScreenWeaver είναι ιδιωτικά και η δουλειά σας ανήκει σε εσάς. Το φεστιβάλ σάς αφήνει τα πνευματικά δικαιώματα και ζητά μόνο άδεια να προωθήσει την ταινία με αναφορά στους δημιουργούς.

  • Ξεκινήστε δωρεάν σήμερα

    Η συγγραφή σεναρίου κοστίζει $0 χωρίς λήξη με το πρόγραμμα Screenwriter. Το storyboard και η δημιουργία με Seedance έρχονται μαζί στο πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Δείτε τι φτιάχνουν οι δημιουργοί

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Περισσότερα φεστιβάλ ταινιών AI

Οδηγοί για άλλα φεστιβάλ

Για να προχωρήσετε

Οδηγοί για ταινίες φεστιβάλ

Συχνές ερωτήσεις

AI for Good Film Festival: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο AI for Good Film Festival;
Οι ταινίες αξιολογούνται σε έξι πεδία χωρίς δημοσιευμένους συντελεστές: ποιότητα σύνθεσης, συνοχή αφήγησης, δημιουργικότητα, διεθνής απήχηση, τεχνικές AI και ηθική και νομική ακεραιότητα. Οι νικητές του 2026 συνδύασαν μία δυνατή ιδέα με πραγματική δεξιοτεχνία. Χρησιμοποιήστε την AI για ό,τι μόνο αυτή μπορεί να δείξει, και κρατήστε τη διαδικασία σας διάφανη.
Υπάρχει κόστος συμμετοχής;
Η επίσημη σελίδα δεν αναφέρει κανένα. Επιβεβαιώστε το στη φόρμα αίτησης όταν ανοίξει στις 15 Ιανουαρίου 2027, και μη βασίζεστε σε ιστότοπους συγκέντρωσης.
Υπάρχει χρηματικό έπαθλο;
Δεν αναφέρεται κανένα. Οι φιναλίστ παίρνουν Speaker Pass για το AI for Good Global Summit 2027, μια θέση στην εκδήλωση πρεμιέρας του φεστιβάλ και, οι νικητές, το επίσημο τρόπαιο.
Τι σημαίνει η AI ως βασικό συστατικό;
Οι τεχνολογίες AI πρέπει να είναι βασικό μέρος της κινηματογραφικής διαδικασίας, αλλά η ταινία δεν χρειάζεται να είναι εξ ολοκλήρου δημιουργημένη με AI. Η σελίδα αναφέρει γενετικούς αλγορίθμους, νευρωνικά δίκτυα και μηχανική μάθηση, στη συγγραφή σεναρίου, στο storyboard, στις εικόνες και στα εφέ.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Η σελίδα απαριθμεί τους Hans Ku, Osnat Shurer, Malik Afegbua, Michaela A. Ternasky-Holland, Matthieu Lorrain, Yiwen Cao και Orri Bogdan, με τη Lindsey Mastis στην παρουσίαση. Δεν ξεχωρίζει επιτροπή για το 2027, οπότε η λίστα μπορεί να αλλάξει.
Πότε ανακοινώνονται οι φιναλίστ;
Με email έως τις 24 Μαΐου 2027, μετά την αξιολόγηση από 17 έως 23 Μαΐου. Η σύνοδος δίνεται για την εβδομάδα 21 έως 25 Ιουνίου 2027 και η τελετή για τον Ιούλιο του 2027, οπότε ελέγξτε τις ημερομηνίες πριν κλείσετε ταξίδι.
Μπορώ να υποβάλω μια ταινία που έχει ήδη αναρτηθεί online;
Μπορείτε να υποβάλετε την ταινία σας και σε άλλους διαγωνισμούς. Αν όμως επιλεγεί στους φιναλίστ, δεν πρέπει να είναι ολόκληρη διαθέσιμη online πριν από την εκδήλωση. Κρατήστε την πλήρη ταινία ιδιωτική ως τη Γενεύη.
Μπορώ να φτιάξω την ταινία με το ScreenWeaver;
Ναι, κανένα εργαλείο δεν επιβάλλεται. Το ScreenWeaver καλύπτει δωρεάν το σενάριο, και έπειτα το storyboard και τα πλάνα με Seedance με το πρόγραμμα Auteur. Δηλώστε τα εργαλεία σας στο σημείωμα διαφάνειας και εξασφαλίστε κάθε άδεια.

Επτά μήνες. Ξεκινήστε από τη σελίδα.

Γράψτε το σενάριο δωρεάν από σήμερα. Φτιάξτε το storyboard και μετά γυρίστε την ταινία με το Seedance.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΠίσω στη σκηνή