AI Artist Festival 2026 · Οδηγός

Πώς να κερδίσετε στο AI Artist Festival.Έκτη περίοδος, Πεκίνο, προθεσμία 5 Δεκεμβρίου.

Το AI Artist Festival διοργανώνει μια περίοδο κάθε λίγους μήνες, και η έκτη κλείνει την πρόσκλησή της στις 5 Δεκεμβρίου 2026. Τα τέσσερα τμήματα, το κόστος, ο κανόνας πρεμιέρας, πώς ήταν οι νικητές της πέμπτης περιόδου, και έπειτα ένα σχέδιο εννέα εβδομάδων από το σενάριο ως μια ολοκληρωμένη ταινία στο ScreenWeaver.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΔείτε τη σκηνή
  • Προθεσμία 5 Δεκεμβρίου 2026
  • 12 € ανά τμήμα
  • Ισχύει κανόνας πρεμιέρας
Lost Garden · Επεισόδιο 2

Ανεξάρτητος οδηγός. Το ScreenWeaver δεν διοργανώνει το AI Artist Festival και δεν συνδέεται με το AI ARTIST ή το 36Kr. Οι κανόνες διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Επίσημοι κανόνες

Διαθέσιμο σήμερα στο ScreenWeaver: δωρεάν συγγραφή σεναρίου και storyboard που δημιουργείται από το σενάριό σας με το πρόγραμμα Auteur, $39.99 τον μήνα.

Επίσης διαθέσιμο τώρα: δημιουργία βίντεο για κάθε πλάνο, με την τεχνολογία του Seedance, στο ίδιο πρόγραμμα Auteur, με 6.000 credits τον μήνα.

Οι κανόνες σε μία κάρτα

Τι ζητά η έκτη περίοδος.

Το AI ARTIST είναι φεστιβάλ ταινιών και βίντεο τεχνητής νοημοσύνης (AI), με την υποστήριξη της Association France Chine des Nouveaux Cinémas, του ONED Pioneer Imaging Laboratory και του PixVerse, και με συνδιοργανωτή το κινεζικό μέσο τεχνολογίας 36Kr. Οι συμμετοχές γίνονται μέσω του Festhome. Η πρόσκληση για την έκτη περίοδο άνοιξε στις 30 Ιουνίου 2026.
Προθεσμία
5 Δεκεμβρίου 2026
Ημερομηνίες φεστιβάλ
26 και 27 Δεκεμβρίου 2026, Πεκίνο
Κόστος συμμετοχής
12 € ανά τμήμα, 8,04 € με Festhome PRO pass
Τμήματα
Τέσσερα, το καθένα ανοιχτό σε ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους
Διάρκεια
Δεν αναφέρεται όριο
Κανόνας για την AI
AI στην ιστορία, στις σκηνές ή στην post-production
Κανόνας πρεμιέρας
Πρωτότυπο, αδημοσίευτο έργο, όχι σε άλλα φεστιβάλ
Βραβεία
Έξι βραβεία, χωρίς δημοσιευμένο χρηματικό ποσό

Πηγή: η σελίδα του φεστιβάλ στο Festhome και ο ιστότοπός του aiartistfestival.com, που διαβάστηκαν την 1η Οκτωβρίου 2026. Το Festhome δίνει ως διεύθυνση το UCCA στο Πεκίνο. Ο ιστότοπος του φεστιβάλ αναφέρει ότι η πέμπτη περίοδος τον Ιούνιο έγινε σε ένα κτίριο διδασκαλίας, οπότε επιβεβαιώστε τον χώρο της έκτης πριν κλείσετε ταξίδι.

Βασικές ημερομηνίες

Εννέα εβδομάδες ως την προθεσμία.

Το φεστιβάλ λέει ότι διοργανώνει προβολές και συναντήσεις δημιουργών κάθε τρεις μήνες, και η πέμπτη περίοδος έγινε στις 27 και 28 Ιουνίου 2026. Η έκτη περίοδος είναι το επόμενο παράθυρο, και είναι σύντομο.

  1. 30 Ιουν. 2026

    Πρόσκληση συμμετοχών

    Η έκτη περίοδος άνοιξε στο Festhome. Η καταχώριση δείχνει ένα ενιαίο κανονικό κόστος, χωρίς πρώιμη ή εκπρόθεσμη κλίμακα.

  2. 5 Δεκ. 2026

    Τελευταία προθεσμία

    Η τελευταία μέρα για υποβολή. Η ίδια ημερομηνία ισχύει σε κάθε τμήμα.

  3. 26 και 27 Δεκ.

    Το φεστιβάλ

    Προβολές και δράσεις ανταλλαγής δημιουργών στο Πεκίνο. Το Festhome δίνει ως διεύθυνση το UCCA, στη συνοικία 798 του Chaoyang.

  4. 27 Δεκ. 2026

    Ειδοποίηση

    Το Festhome ορίζει τις 27 Δεκεμβρίου ως ημερομηνία ειδοποίησης, την τελευταία μέρα του φεστιβάλ. Μην κάνετε σχέδια με βάση μια απόφαση νωρίτερα.

Τι επιβραβεύουν τα βραβεία

Έξι βραβεία, έξι τρόποι να ξεχωρίσετε.

Δεν δημοσιεύεται πίνακας βαθμολόγησης και δεν κατονομάζεται κριτική επιτροπή. Τα έξι βραβεία περιγράφουν τι εκτιμά το φεστιβάλ: την ταινία AI ως μορφή τέχνης και ως εργαλείο του κλάδου.

  • Best Film

    Με τα λόγια του φεστιβάλ, η πιο εξαιρετική και δημιουργικά συναρπαστική ταινία που χρησιμοποιεί AI. Χτίστε την ταινία πάνω σε μία δυνατή ιδέα. Η διεθνής Best Film της πέμπτης περιόδου διαρκούσε 10 λεπτά.

  • Best Director

    Η σκηνοθεσία φαίνεται στις αποφάσεις: πού στέκεται η κάμερα, πόσο κρατά ένα πλάνο, πού πέφτει το κόψιμο. Δείξτε το χέρι σας στο κάδρο, όχι μόνο στα prompt.

  • Best Screenplay

    Το μόνο βραβείο που ένα σενάριο μπορεί να κερδίσει μόνο του. Γράψτε το πριν από το πρώτο prompt: το πρόγραμμα Screenwriter είναι δωρεάν, και οι σελίδες μένουν μέσα στο project.

  • Best Visual Effects

    Αριστεία στην οπτική παρουσίαση και στον σχεδιασμό εφέ. Ένας ενιαίος οπτικός κόσμος κερδίζει μια βιτρίνα από ασύνδετα εφέ, και ένα αξέχαστο εφέ κερδίζει δέκα.

  • Best Business Market Application

    Οι καλύτερες πρακτικές περιπτώσεις βίντεο AI στην εμπορική αγορά. Το τμήμα διαφήμισης είναι το φυσικό του σπίτι: μια ταινία brand ή ένα σποτ με πραγματική χρήση και σαφές αποτέλεσμα.

  • Best Music and VJ

    Για οπτικοακουστικά έργα που τα οδηγεί ο ήχος. Μοντάρετε πάνω στη μουσική και αντιμετωπίστε την εικόνα σαν live set. Η πέμπτη περίοδος έδωσε δύο βραβεία μουσικού βίντεο, και τα δύο σε ταινίες 4 λεπτών.

Το φεστιβάλ μπορεί να προσθέσει ή να αφαιρέσει βραβεία από περίοδο σε περίοδο. Η λίστα της πέμπτης περιόδου είχε επίσης Best Sci-Fi, Best Animation και Best Experimental, που το Festhome δεν αναφέρει για την έκτη.

Τα τέσσερα τμήματα

Διαλέξτε το τμήμα πριν διαλέξετε τα πλάνα.

Κάθε τμήμα δέχεται ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους και έχει δικό του κόστος 12 €. Διαλέξτε το τμήμα που αντιστοιχεί στον τρόπο που φτιάχτηκε η ταινία, αφού το τμήμα καθορίζει με ποιους θα συγκριθείτε.

  • 01

    AI-generated, 100%

    Ταινίες φτιαγμένες εξ ολοκλήρου με δημιουργία AI, μικρού ή μεγάλου μήκους.

    Το τμήμα για μια ταινία που δημιουργήθηκε από την αρχή ως το τέλος με το Seedance. Στα διεθνή βραβεία της πέμπτης περιόδου υπήρχαν ταινίες επιστημονικής φαντασίας, animation και πειραματικές: κάθε είδος είναι ανοιχτό.

  • 02

    AI-generation and real shot or animation

    Ταινίες που συνδυάζουν υλικό AI με κινηματογραφημένο υλικό ή animation φτιαγμένο με το χέρι.

    Εδώ τα υβριδικά έργα είναι ευπρόσδεκτα. Αν κάτι στην ταινία γυρίστηκε ή σχεδιάστηκε, αυτό είναι το τμήμα σας, και μια δήλωση 100% στο πρώτο θα ήταν λανθασμένη.

  • 03

    AI-generation VJ and music

    Έργα που τα οδηγεί ο ήχος: μουσικά βίντεο, live visuals, οπτικοακουστικά πειράματα.

    Ο ρυθμός αντικαθιστά την πλοκή. Σχεδιάστε την εικόνα μέτρο προς μέτρο στο storyboard, και αφήστε ένα μοναδικό οπτικό μοτίβο να επιστρέφει σε κάθε ρεφρέν.

  • 04

    AI-generation advertisement

    Διαφημίσεις και ταινίες brand φτιαγμένες με δημιουργία AI.

    Ένα προϊόν, ένα μήνυμα, μία αξέχαστη εικόνα. Αυτό το τμήμα στέκεται δίπλα στο βραβείο Best Business Market Application, οπότε δείξτε τι πούλησε το σποτ αν μπορείτε.

Η πέμπτη περίοδος

Τι δείχνουν οι νικητές του περασμένου Ιουνίου.

Η πέμπτη περίοδος έγινε στις 27 και 28 Ιουνίου 2026 και δημοσίευσε δύο λίστες, μία για Κινέζους δημιουργούς και μία για τον υπόλοιπο κόσμο. Η εγχώρια Best Film ήταν το LUVINA του Shan Shang Li, 7 λεπτά. Η διεθνής Best Film ήταν το It Used to Be Different του Eike Swoboda από τη Γερμανία, 10 λεπτά.

  1. 01

    Οι νικητές είναι σύντομοι. Οι βραβευμένες ταινίες στη σελίδα των βραβείων διαρκούν από 3 έως 10 λεπτά. Το Mars: Beyond 2100 του Aiden Guo από τον Καναδά, 22 λεπτά, πήρε εύφημη μνεία, όχι βραβείο.

  2. 02

    Δύο λίστες, ένα φεστιβάλ. Οι κινεζικές και οι ξένες ταινίες βραβεύονται χωριστά, η καθεμία με τη δική της Best Film. Μια ταινία από το εξωτερικό κρίνεται στη διεθνή λίστα.

  3. 03

    Τα βραβεία ήταν και βραβεία είδους. Το Best Sci-Fi πήγε στο BEAUTY του JoongBeom Nam από τη Νότια Κορέα, το Best Animation στο Omelette του Joshua Taylor Earley από τις Ηνωμένες Πολιτείες, το Best Experimental στο Opt Out του Krzysztof Piła από την Πολωνία.

  4. 04

    Τα κορυφαία διεθνή βραβεία ταξίδεψαν. Οι νικητές ήρθαν από τη Γερμανία, την Πολωνία, τη Νότια Κορέα, την Τουρκία και τις Ηνωμένες Πολιτείες. Μια ταινία από οπουδήποτε μπορεί να κερδίσει.

  5. 05

    Είναι φεστιβάλ δημιουργών. Το πρόγραμμα του Ιουνίου συνδύαζε προβολές με ομιλίες και masterclass, για παράδειγμα για την ολοκληρωμένη παραγωγή ταινιών AIGC. Φέρτε μια ταινία για την οποία μπορείτε να μιλήσετε δέκα λεπτά.

Από το σενάριο στην οθόνη

Lost Garden: το φως ως οπτικό εφέ.

Έτσι ξεκινά το Lost Garden, επεισόδιο 2, μια σειρά animation που δημιούργησε η ομάδα του ScreenWeaver με το Seedance. Μιλά στα Best Film και Best Visual Effects: ένα γενικό πλάνο που δίνει την κλίμακα, και έπειτα μια σχισμή σε μια πανοπλία από την οποία διαρρέει μπλε φως, ένα εφέ που λέει όλη την ιστορία. Πρώτα η σελίδα του σεναρίου, έπειτα τα έξι πλάνα, το καθένα ως καρέ storyboard και ως τελική εικόνα.

Logline. Ένας νεογέννητος ιππότης, που το εσωτερικό του φως διαρρέει, διασχίζει έναν κόσμο που έχει πάψει να ελπίζει, για να βρει τον μόνο σιδηρουργό που μπορεί να σφραγίσει την πανοπλία του.

Σενάριο · επεισόδιο 2 · σελίδα 1

ΕΣΩΤ. ΥΠΟΓΕΙΑ ΣΠΗΛΙΑ - ΚΑΤΩ ΜΟΝΟΠΑΤΙ - ΣΥΝΕΧΕΙΑ

Γαλάζια μανιτάρια στο μέγεθος σπιτιών. Ο LANTERN, ένας μικρός ιππότης με ένα φανάρι για κράνος, περπατά μόνος.

Πιέζει το χέρι του στο στήθος. Σπίθες φωτός γλιστρούν ανάμεσα από τα δάχτυλά του.

SERRURE

Hold on. You're losing something.

Ο Serrure σηκώνει την άκρη της κάπας. Ένα σκίσιμο στην πανοπλία. Το γαλάζιο φως ξεφεύγει σαν καπνός.

SERRURE

That's your energy. What keeps you standing.

Σφίγγει τον ώμο του Lantern. Δύο ιππότες μόνοι ανάμεσα στους κρυστάλλους.

SERRURE

A suit that leaks goes out. Eventually.

Κάτω από τα γιγάντια μανιτάρια, ο δρόμος ανεβαίνει μέσα στο σκοτάδι.

SERRURE

So. We follow the road.

Ο Serrure δείχνει τον δρόμο. Ο Lantern τον ακολουθεί.

ΚΟΨΙΜΟ ΣΕ:

  1. Ένας μικρός ιππότης με κράνος σαν φανάρι στέκεται δίπλα σε ένα γιγάντιο φωτεινό γαλάζιο μανιτάρι, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του ίδιου γενικού πλάνου, σε γκρι
    01

    Γενικό πλάνο · ο κόσμος

    Wide shot, Lantern alone by a giant glowing blue mushroom, crystal cavern, roots, drifting spores, cold blue light

  2. Κοντινό πλάνο σε ένα θωρακισμένο στήθος κάτω από μια κρεμ κάπα, ένα χέρι με γάντι, μια σπίθα φωτός
    Καρέ storyboard του κοντινού στο στήθος, σε γκρι
    02

    Κοντινό πλάνο · το στήθος

    Close-up on Lantern's chest, his gloved hand pressed to the cloak, a spark of light escaping between the fingers

  3. Ένα σκίσιμο σε μια πλάκα πανοπλίας από όπου διαρρέει έντονο γαλάζιο φως, ένα δάχτυλο το δείχνει
    Καρέ storyboard του ένθετου πλάνου με την πληγή, σε γκρι
    03

    Ένθετο πλάνο · η πληγή

    Extreme close-up, Serrure's finger near a torn gash in the back plate, blue light leaking out like luminous smoke

  4. Δύο ιππότες με πανοπλία δίπλα δίπλα, ο ένας με το χέρι στον ώμο του άλλου, σε μια κρυστάλλινη σπηλιά
    Καρέ storyboard του διπλού πλάνου, σε γκρι
    04

    Διπλό πλάνο · ο δεσμός

    Medium two-shot among crystals and roots, Serrure's hand on Lantern's shoulder, faceless armors, emotion through posture only

  5. Δύο μικροί ιππότες περπατούν κάτω από δύο γιγάντια φωτεινά γαλάζια μανιτάρια
    Καρέ storyboard του γενικού πλάνου, σε γκρι
    05

    Γενικό πλάνο · η κλίμακα

    Wide low angle, the two knights tiny beneath two giant glowing mushrooms, blue crystals in the foreground, mist

  6. Από πίσω, ένας ψηλός σκοτεινός ιππότης δείχνει μπροστά, ενώ ο μικρός ιππότης με το φανάρι κοιτάζει δίπλα του
    Καρέ storyboard του πλάνου πάνω από τον ώμο, σε γκρι
    06

    Πάνω από τον ώμο · ο δρόμος

    Over-the-shoulder from behind, Serrure points ahead into the cavern, Lantern beside him, roots framing the path

Το Lost Garden, επεισόδιο 2 διαρκεί 21 λεπτά και χωρά στην κατηγορία μικρού μήκους του φεστιβάλ, αφού δεν ορίζεται μέγιστη διάρκεια. Η σειρά ξεκίνησε με ένα επεισόδιο που έφτασε στους φιναλίστ του AI London Festival. Η σκηνή που βλέπετε είναι η αρχή του επεισοδίου.

Το σενάριο

Έξι λεπτά, η διάρκεια που προτιμούν οι νικητές.

Οι περισσότεροι νικητές της πέμπτης περιόδου διαρκούσαν από 3 έως 10 λεπτά. Τα έξι λεπτά αφήνουν χώρο για μια ιστορία και μένουν μέσα σε αυτό το εύρος: περίπου έξι σελίδες σεναρίου και 80 έως 100 πλάνα.

  1. 0:00 έως 0:30

    Η παράξενη εικόνα

    Μία εικόνα που δεν βγάζει ακόμη νόημα, που κρατά αρκετά για να γίνει αισθητή.

  2. 0:30 έως 1:45

    Ο κανόνας του κόσμου

    Δείξτε τι είναι φυσιολογικό εδώ, και τον έναν άνθρωπο που δεν ταιριάζει.

  3. 1:45 έως 4:15

    Το σπάσιμο

    Ο κανόνας σπάει. Κάθε σκηνή κοστίζει στον χαρακτήρα περισσότερο από την προηγούμενη.

  4. 4:15 έως 5:20

    Το τίμημα

    Ό,τι χάθηκε. Αυτή είναι η σκηνή που κερδίζει ή χάνει το Best Film.

  5. 5:20 έως 6:00

    Η σιωπή μετά

    Ένα τελευταίο καρέ που αλλάζει το νόημα του πρώτου.

Διαλέξτε πρώτα το τμήμα: μια υβριδική ταινία στο δεύτερο τμήμα χρειάζεται διαφορετική λίστα πλάνων, γιατί τα κινηματογραφημένα πλάνα και τα πλάνα AI πρέπει να μοιράζονται φως και κόκκο.

Εβδομάδα με την εβδομάδα

Από τη λευκή σελίδα στο Festhome.

Εννέα εβδομάδες από την 1η Οκτωβρίου. Η δημιουργία των πλάνων χωρά σε δύο από αυτές. Οι εβδομάδες πριν κρίνουν αν αυτές οι δύο θα πάνε καλά.
  1. 01

    Εβδομάδα 1 · ως τις 8 Οκτωβρίου

    Διαλέξτε τμήμα και διάρκεια

    Αποφασίστε ανάμεσα στα τέσσερα τμήματα και ορίστε διάρκεια 5 έως 8 λεπτών. Γράψτε πέντε logline και κρατήστε εκείνο που λέγεται με μία ανάσα.

  2. 02

    Εβδομάδα 2 · ως τις 15 Οκτωβρίου

    Το σενάριο

    Έξι έως οκτώ σελίδες, σε επαγγελματική μορφή, στο ScreenWeaver. Αφού το Best Screenplay είναι βραβείο, γυαλίστε τις σελίδες σαν να πρόκειται να διαβαστούν μόνες τους.

  3. 03

    Εβδομάδα 3 · ως τις 22 Οκτωβρίου

    Look και αναφορές

    Μία αναφορά για κάθε χαρακτήρα και τοποθεσία, εγκεκριμένη μία φορά. Διαλέξτε χρώμα και φως τώρα, αφού το βραβείο εφέ επιβραβεύει έναν ενιαίο οπτικό κόσμο.

  4. 04

    Εβδομάδες 4 και 5 · ως τις 5 Νοεμβρίου

    Storyboard

    Μετατρέψτε το σενάριο σε ανάλυση σε πλάνα και storyboard. Ορίστε κάδρο, γωνία, κίνηση και διάρκεια για κάθε πλάνο, και σημειώστε το ένα πλάνο που χτίζεται για να είναι το εφέ.

  5. 05

    Εβδομάδες 6 και 7 · ως τις 19 Νοεμβρίου

    Δημιουργήστε τα πλάνα

    Seedance, σκηνή προς σκηνή, ακολουθώντας το storyboard. Μην αναρτήσετε ούτε ένα κλιπ όσο δουλεύετε: ο κανόνας πρεμιέρας μετράει.

  6. 06

    Εβδομάδα 8 · ως τις 26 Νοεμβρίου

    Μοντάζ, μίξη και υπότιτλοι

    Κόψτε στη σωστή διάρκεια, προσθέστε μουσική και ήχο, και βάλτε υπότιτλους σε κάθε ομιλία. Το Festhome δέχεται κάθε γλώσσα, οπότε προσθέστε ούτως ή άλλως αγγλικούς υπότιτλους.

  7. 07

    Εβδομάδα 9 · ως τις 5 Δεκεμβρίου

    Υποβολή στο Festhome

    Διαλέξτε το σωστό τμήμα, πληρώστε τα 12 € του και δώστε στο φεστιβάλ άδεια να προβάλει την ταινία σε αίθουσα και σε online εργαστήρια.

Πώς απορρίπτεται μια ταινία

Έξι κανόνες που πιάνουν καλές ταινίες.

Προέρχονται από τους κανόνες του ίδιου του φεστιβάλ στο Festhome. Κανένας δεν είναι κρυμμένος, αλλά όλοι ξεχνιούνται εύκολα.

  • Μια ταινία που είναι ήδη δημόσια

    Τα έργα πρέπει να είναι πρωτότυπα, να μην έχουν κυκλοφορήσει δημόσια και να μην έχουν προβληθεί σε άλλα φεστιβάλ. Ένα teaser ή ένα πλήρες ανέβασμα στα social media μπορεί να θεωρηθεί κυκλοφορία, οπότε κρατήστε την ταινία ιδιωτική ώσπου να λάβετε απάντηση.

  • Άρνηση άδειας προβολής

    Με την υποβολή επιβεβαιώνετε ότι το φεστιβάλ μπορεί να προβάλει την ταινία δια ζώσης και να τη δείξει στους συμμετέχοντες των online εργαστηρίων του. Μια ταινία με αποκλειστική συμφωνία δεν μπορεί να πει ναι.

  • Προβολές σε συνεργαζόμενα φεστιβάλ

    Μέσω της συνεργασίας με το Courant3D, οι ταινίες που επιλέγονται μπορεί να προβληθούν στο Clermont-Ferrand, στο New Cinema Saigon, στο Berlin Interfilm και σε άλλες εκδηλώσεις του Courant3D. Είναι ένα πλεονέκτημα, αλλά και ζήτημα δικαιωμάτων που πρέπει να λυθεί νωρίς.

  • Λάθος τμήμα

    Κάθε τμήμα χρεώνει τα δικά του 12 €. Μια ταινία με κινηματογραφημένο υλικό που δηλώνεται ως 100% AI-generated είναι το είδος της αναντιστοιχίας που πρέπει να αποφύγετε.

  • Χωρίς AI στο έργο

    Η ταινία πρέπει να χρησιμοποιεί τεχνολογία AI στην παραγωγή της: ιστορίες, χαρακτήρες ή σκηνές που δημιουργήθηκαν με AI, ή post-production και εφέ με τη βοήθεια AI. Μια ταινία με AI μόνο στην αφίσα δεν πληροί τον όρο.

  • Κράτηση ταξιδιού πολύ νωρίς

    Η ειδοποίηση ορίζεται για τις 27 Δεκεμβρίου, την τελευταία μέρα του φεστιβάλ, και ο χώρος διαφέρει ανάμεσα στη σελίδα του Festhome και σε εκείνον της πέμπτης περιόδου. Επιβεβαιώστε και τα δύο πριν κάνετε κράτηση.

Γιατί ScreenWeaver

Ένα φεστιβάλ ανοιχτό σε κάθε εργαλείο AI. Ένα project που τα κρατά ενωμένα.

Το φεστιβάλ ζητά AI σε ταινία και βίντεο και δεν απαιτεί κάποιο συγκεκριμένο εργαλείο. Αυτό που επιβραβεύει ένα τέτοιο φεστιβάλ είναι μια ταινία που στέκει ως σύνολο: σενάριο, storyboard και πλάνα σε ένα ενιαίο, συνδεδεμένο project.

  • Με την τεχνολογία του Seedance 2.0 και 2.5

    Τίποτα δεν επιβάλλεται εδώ, ούτε καν το PixVerse, ένας από τους υποστηρικτές του φεστιβάλ. Τα pipeline πλάνων του ScreenWeaver λειτουργούν με το Seedance, και τα τμήματα δέχονται κάθε εργαλείο.

  • Ένα σενάριο που μπορεί να κερδίσει μόνο του

    Το Best Screenplay είναι ένα από τα έξι βραβεία. Στο ScreenWeaver το σενάριο είναι η ρίζα του project, οπότε οι σελίδες που γυαλίζετε είναι οι σελίδες από τις οποίες βγαίνουν τα πλάνα.

  • Υβριδική ή εξ ολοκλήρου AI

    Όποιο τμήμα κι αν διαλέξετε, ένας χαρακτήρας ή ένας τόπος που εγκρίθηκε μία φορά επαναχρησιμοποιείται σε κάθε πλάνο. Στο υβριδικό τμήμα, αυτό κρατά τα πλάνα AI κοντά στα κινηματογραφημένα.

  • Ξεκινήστε χωρίς να πληρώσετε

    Η συγγραφή κοστίζει $0 με το πρόγραμμα Screenwriter, που δεν λήγει ποτέ. Το πρόγραμμα Auteur προσθέτει το storyboard πλάνο προς πλάνο και την ίδια τη δημιουργία βίντεο για $39.99 τον μήνα.

Πραγματικές παραγωγές

Ταινίες με διακρίσεις σε διεθνή φεστιβάλ γράφτηκαν και παράχθηκαν με το ScreenWeaver.

Το ScreenWeaver χρησιμοποιείται ήδη ως δημιουργικός χώρος εργασίας για πραγματικές παραγωγές ταινιών με AI, από κινηματογραφικές ταινίες μικρού μήκους ως πιλότους σειρών animation που επιλέχθηκαν, προτάθηκαν και βραβεύτηκαν σε διεθνή φεστιβάλ.

  • Μικρογραφία βίντεο για το VOIDBORN

    VOIDBORN

    Μικρού μήκους animation / κινηματογραφική ταινία με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • 1st Place Silver

      Mondial Chroma Awards

    • 2nd Place Dreamina

      Mondial Chroma Awards

    • Βραβευμένη

      Seoul International AI Film Festival

  • Μικρογραφία βίντεο για το Les Fils du Vinnana

    Les Fils du Vinnana

    Ταινία μικρού μήκους με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Τιμητική διάκριση

      Top Quark Film Festival

    • Υποψήφια για το Βραβείο Κοινού

      Illuminate Oneness of Humanity

    • Υποψήφια

      ALTFF Supershort

  • Μικρογραφία βίντεο για το Lost Garden

    Lost Garden

    Πιλότος σειράς animation με AI

    Διακρίσεις σε φεστιβάλ

    • Φιναλίστ

      AI London Festival

Δείτε τι φτιάχνουν οι δημιουργοί

Το pipeline

Γράψτε. Σχεδιάστε. Παράγετε.

  1. Επεξεργαστής σεναρίου ScreenWeaver: πράξεις, σεκάνς και beats πάνω από το μορφοποιημένο σενάριο του «The Yellow Umbrella»

    01Το σενάριο, εμπλουτισμένο

    Ένας επεξεργαστής σεναρίου σύμφωνος με τα επαγγελματικά πρότυπα, και κάτι παραπάνω: οπτικός επεξεργαστής σκαλέτας και beats, οι πηγές έμπνευσής σας (σημειώσεις, φωτογραφίες, ήχος) δίπλα στη σελίδα και ένας ερευνητής AI που στηρίζει τη γραφή σας χωρίς να την αντικαθιστά.

  2. Storyboard ScreenWeaver: το πλάνο S3 του «The Yellow Umbrella» με τους χαρακτήρες, τις ρυθμίσεις του πλάνου και το σενάριο δίπλα

    02Το storyboard, εύκολα

    Ανάλυση σε πλάνα που δημιουργείται από το σενάριό σας, χειροκίνητος έλεγχος σε κάθε πλάνο (κάδρο, γωνία, κίνηση, διάρκεια) και previz με παραγωγικό AI με ένα κλικ.

  3. Καμβάς παραγωγής ScreenWeaver: τα πλάνα S3 και S4 ως συνδεδεμένοι κόμβοι με τα πάνελ storyboard και τα prompts τους

    03Παραγωγή με AI, με φινέτσα

    Pipelines δημιουργίας βίντεο συνδεδεμένα με το σενάριο και το storyboard σας. Βελτιστοποιημένη από την πρώτη στιγμή, πλήρως επεξεργάσιμη ροή εργασίας.

Περισσότερα φεστιβάλ ταινιών AI

Οδηγοί για άλλα φεστιβάλ

Για να προχωρήσετε

Οδηγοί για ταινίες φεστιβάλ

Συχνές ερωτήσεις

AI Artist Festival: οι ερωτήσεις σας

Πώς κερδίζει κανείς στο AI Artist Festival;
Δηλώστε συμμετοχή στο τμήμα που αντιστοιχεί στον τρόπο που φτιάχτηκε η ταινία σας και στοχεύστε σε ένα από τα έξι βραβεία: Best Film, Director, Screenplay, Visual Effects, Business Market Application ή Music and VJ. Δεν δημοσιεύεται πίνακας βαθμολόγησης. Οι νικητές της πέμπτης περιόδου ήταν σύντομοι, από 3 έως 10 λεπτά, και ο καθένας στηριζόταν σε μία δυνατή ιδέα.
Ποια είναι η προθεσμία;
Οι 5 Δεκεμβρίου 2026 στο Festhome. Το φεστιβάλ γίνεται στις 26 και 27 Δεκεμβρίου 2026 στο Πεκίνο, και η ειδοποίηση ορίζεται για τις 27 Δεκεμβρίου.
Πόσο κοστίζει;
12 € ανά τμήμα. Με Festhome PRO pass πέφτει στα 8,04 €. Η καταχώριση δεν δείχνει πρώιμο ή εκπρόθεσμο κόστος.
Μπορώ να υποβάλω μια ταινία που έχω ήδη αναρτήσει online;
Όχι. Οι κανόνες απαιτούν πρωτότυπο έργο που δεν έχει κυκλοφορήσει δημόσια και δεν έχει συμμετάσχει σε άλλα φεστιβάλ κινηματογράφου. Κρατήστε την ιδιωτική ως τα αποτελέσματα.
Ποιο τμήμα ταιριάζει σε μια ταινία ScreenWeaver;
Το πρώτο, AI-generated 100%, αν η εικόνα έχει δημιουργηθεί εξ ολοκλήρου με AI, και το δεύτερο, με κινηματογραφημένο υλικό ή animation, αν γυρίσατε ή σχεδιάσατε οποιοδήποτε μέρος της. Τα pipeline πλάνων του ScreenWeaver χρησιμοποιούν Seedance 2.0 και 2.5.
Μπορεί να συμμετάσχει μια ταινία μεγάλου μήκους;
Ναι. Κάθε τμήμα δέχεται ταινίες μικρού και μεγάλου μήκους και δεν ορίζει μέγιστη διάρκεια. Οι βραβευμένες ταινίες της πέμπτης περιόδου, ωστόσο, διαρκούσαν 3 έως 10 λεπτά.
Υπάρχουν χρηματικά βραβεία;
Δεν έχει δημοσιευτεί κανένα. Τα βραβεία που αναφέρονται είναι έξι διακρίσεις. Οι ταινίες που επιλέγονται μπορεί επίσης να προβληθούν σε συνεργαζόμενα φεστιβάλ μέσω του δικτύου Courant3D.
Ποιοι είναι στην κριτική επιτροπή;
Ούτε το Festhome ούτε ο ιστότοπος του φεστιβάλ κατονομάζουν τα μέλη της, οπότε δεν μπορούμε να τα αναφέρουμε. Το φεστιβάλ υποστηρίζεται από την Association France Chine des Nouveaux Cinémas, το ONED Pioneer Imaging Laboratory και το PixVerse, με συνδιοργανωτή το 36Kr.

Εννέα εβδομάδες. Η πρώτη σελίδα είναι δωρεάν.

Γράψτε την με το δωρεάν πρόγραμμα, φτιάξτε το storyboard και μετά γυρίστε την.
Ξεκινήστε να γράφετε δωρεάνΠίσω στη σκηνή