Οι casting directors δεν κάνουν οντισιόν σε ολόκληρο το σενάριό σας. Κάνουν οντισιόν σε ένα κομμάτι που διαλέξατε βιαστικά ή σε ένα κομμάτι που έφτιαξε ο βοηθός σας στις δώδεκα τα μεσάνυχτα. Η μορφή των casting sides κάνει τη διαφορά ανάμεσα σε έναν ηθοποιό που μπαίνει έτοιμος να παίξει και σε έναν ηθοποιό που μπαίνει ζητώντας συγγνώμη επειδή του λείπει το πλαίσιο. Τα αποσπάσματα οντισιόν (sides) πρέπει να διαβάζονται σαν μια μικροσκοπική ταινία στο χαρτί: σαφές ποιος μιλάει, σαφές πού βρισκόμαστε, σαφές τι άλλαξε συναισθηματικά ως την τελευταία ατάκα.
Αυτό το άρθρο είναι ένας πρακτικός οδηγός κοπής. Θα μάθετε πώς να επιλέγετε σκηνές, πώς να μορφοποιείτε τα αποσπάσματα σύμφωνα με τις συνήθειες της βιομηχανίας και πώς να αποφεύγετε τα αρχάρια κοψίματα που σπαταλούν το δεκάλεπτο όλων. Ακολουθούν τρία σενάρια, μια ροή εργασίας σε βήματα και μια μεγάλη ενότητα λαθών. Καμία αναφορά σε σειρές. Καμία αοριστολογία για «την τέχνη» χωρίς εργαλεία που μπορείτε να χρησιμοποιήσετε απόψε.
Τα sides δεν είναι τρέιλερ του σεναρίου σας. Είναι ένα όργανο που παίζεται, με ένα μέρος επισημασμένο.
Τι είναι τα casting sides (και τι δεν είναι)
Τα sides είναι σελίδες που αποσπώνται από το σενάριο, μερικές φορές με λογοκριμένα ονόματα, μερικές φορές με ψεύτικους τίτλους για λόγους μυστικότητας. Περιλαμβάνουν επικεφαλίδες σκηνών, τις γραμμές δράσης που χρειάζονται για τη συμπεριφορά και τον διάλογο των ρόλων που διαβάζονται. Μπορεί να περιλαμβάνουν ένα μέρος για τον reader, δηλαδή τον βοηθό του casting που δίνει τις ατάκες. Δεν είναι treatments. Δεν είναι pitch decks. Δεν είναι ολόκληρο το PDF του πιλότου, εκτός αν είστε απερίσκεπτοι ή ο ρόλος είναι τεράστιος.
Οι ηθοποιοί χρησιμοποιούν τα sides για να δείξουν εύρος, να ακούσουν, να δεχτούν οδηγίες και να αποδείξουν ότι μπορούν να βρουν τη φωνή του ρόλου. Το casting τα χρησιμοποιεί για να συγκρίνει τους ανθρώπους δίκαια. Αν τα sides σας παραλείπουν τη στροφή της σκηνής, κάθε ηθοποιός θα φανεί επίπεδος και θα κατηγορήσετε εκείνον.
Η μορφή των sides πρέπει να αντιγράφει την επαγγελματική διάταξη σεναρίου, ακόμη κι όταν βάζετε υδατογράφημα CONFIDENTIAL (εμπιστευτικό). Courier 12, τυπικά περιθώρια, σωστοί τύποι στοιχείων. Οι παράξενες γραμματοσειρές προδίδουν ερασιτεχνισμό πριν καν μιλήσει ο ηθοποιός.
Για τη βασική διάταξη σε όλο το σενάριο, χρησιμοποιήστε τον οδηγό μορφοποίησης σεναρίου πριν κόψετε αποσπάσματα. Ένα κακομορφοποιημένο μητρικό σενάριο γίνεται κακομορφοποιημένα sides με την ταχύτητα του φωτοτυπικού.
Πώς χρησιμοποιεί το casting τα κοψίματά σας (η ροή μέσα στην αίθουσα)
Ένα τυπικό ωριαίο τηλεοπτικό επεισόδιο μπορεί να στείλει sides δύο μέρες πριν από μια συνεδρία με τους παραγωγούς. Μια ταινία μπορεί να τα στείλει το πρωί ενός chemistry read. Το γραφείο casting τα τυπώνει ή τα στέλνει σε PDF, τα σημαίνει με το όνομα του ρόλου και την ώρα της συνεδρίας και μερικές φορές ενώνει πολλές σκηνές σε ένα πρόγραμμα.
Ο βοηθός διαβάζει απέναντι. Ο ηθοποιός μπορεί αντί γι’ αυτό να γυρίσει self-tape. Τα self-tapes απαιτούν ακόμη πιο καθαρό πλαίσιο, γιατί δεν υπάρχει κανείς στην αίθουσα να εξηγήσει τι έγινε δύο σκηνές πριν.
Το casting παρακολουθεί και την ασφάλεια. Τα sides διαρρέουν. Τα υδατογραφήματα, οι κωδικοί τίτλοι και ο περιορισμένος αριθμός σελίδων μειώνουν τον κίνδυνο spoiler. Η καλλιτεχνική σας αγάπη για την ανατροπή της τρίτης πράξης δεν έχει θέση στο πρώιμο casting, εκτός αν η ανατροπή είναι ο ίδιος ο ρόλος.
Όταν τα επεισόδια βγαίνουν μεγάλα, οι παραγωγοί εξακολουθούν να σκέφτονται σε εύρη σελίδων. Αν κόβετε από πιλότο, μάθετε αν το μητρικό σενάριο βρίσκεται μέσα στο αναμενόμενο εύρος σελίδων για τηλεοπτικό πιλότο, ώστε να μην τραβήξετε μια σκηνή που θα κοπεί έτσι κι αλλιώς πριν από τα γυρίσματα.
| Στοιχείο των sides | Το κρατάτε όταν | Το κόβετε όταν |
|---|---|---|
| Επικεφαλίδα σκηνής | Πάντα | Ποτέ (οι ηθοποιοί χρειάζονται τόπο και χρόνο) |
| Δράση εισαγωγής | Αν η συμπεριφορά εξαρτάται από αυτήν | Αν η σκηνή είναι καθαρός διάλογος και το πλαίσιο είναι προφανές |
| Διάλογος του ρόλου | Πάντα για τον ρόλο της οντισιόν | Δεν ισχύει |
| Άλλοι ρόλοι | Ατάκες για τον reader ή σύνοψη | Μεγάλοι μονόλογοι που δεν χρειάζονται για το τεστ |
| Δράση μετά το beat | Αν εκεί βρίσκεται η στροφή | Αν προδίδει τη συνέχεια της ιστορίας |
Ο πίνακας είναι πυξίδα για το κόψιμο, όχι κανονισμός για κάθε ρόλο. Ένας βουβός ρόλος αντίδρασης χρειάζεται δράση περισσότερο από διάλογο.

Επιλογή σκηνών: εύρος χωρίς spoilers
Διαλέξτε μια σκηνή με σαφή επιθυμία και σαφή αλλαγή. Δύο σελίδες είναι καλύτερες από έξι. Τρεις στιγμές είναι καλύτερες από τρεις πράξεις. Αν ο ρόλος είναι κωμικός, κρατήστε το τελικό αστείο (button). Αν ο ρόλος είναι δραματικός, κρατήστε την ατάκα όπου σπάει η άμυνα.
Αποφύγετε την πιο δύσκολη σκηνή της ταινίας, εκτός αν ψάχνετε πρωταγωνιστή που πρέπει να αποδείξει αντοχή. Αποφύγετε την κορύφωση που απαιτεί τέσσερις χαρακτήρες και ένα άλογο. Το casting δεν είναι δοκιμή κασκαντέρ, εκτός αν αυτή είναι η δουλειά.
Για ρόλους σε πολυπρόσωπο καστ, μια σύντομη σκηνή με μία κοφτή επιλογή είναι καλύτερη από ένα μοντάζ όλων των εμφανίσεων στα επεισόδια. Για guest stars, ιδανική είναι μία αυτοτελής σκηνή από το επεισόδιο για το οποίο προσλαμβάνονται.
Όταν πρέπει να συνδυάσετε στιγμές που δεν είναι συνεχόμενες, βάλτε μια σαφή γραμμή διακοπής στη δράση: ΤΕΛΟΣ ΣΚΗΝΗΣ / ΑΡΧΗ ΣΚΗΝΗΣ. Μην προσποιείστε συνέχεια εκεί που δεν υπάρχει. Οι ηθοποιοί συγχωρούν μια διακοπή. Δεν συγχωρούν το να πρέπει να μαντεύουν.
Αναλυτική ροή εργασίας: φτιάξτε τα sides μονορούφι
Βήμα 1: Καταγράψτε τους ρόλους που κάνετε casting σε αυτόν τον γύρο. Πρωταγωνιστής, επαναλαμβανόμενος ρόλος, day player. Διαφορετικοί γύροι χρειάζονται διαφορετικό βάθος sides.
Βήμα 2: Σημειώστε υποψήφιες σκηνές στο πλήρες σενάριο. Επισημάνετε στο λογισμικό ή τυπώστε και βάλτε σελιδοδείκτες. Διαλέξτε τρεις υποψήφιες ανά ρόλο, όχι μία, ώστε να έχετε εφεδρείες.
Βήμα 3: Διαβάστε κάθε υποψήφια σκηνή φωναχτά με χρονόμετρο. Αν δεν τελειώνει μέσα σε δύο έως τέσσερα λεπτά ερμηνείας, κόψτε ατάκες, όχι περιθώρια.
Βήμα 4: Αντιγράψτε σε ένα καθαρό έγγραφο με στοιχεία σεναρίου. Η επικεφαλίδα σκηνής μένει ακέραιη. Η δράση περιορίζεται σε ρήματα και συμπεριφορά. Ο διάλογος του ρόλου μένει πλήρης. Ένας δημιουργός αποσπασμάτων οντισιόν κάνει αυτή την εξαγωγή αυτόματα, διατηρώντας ακέραιους τους τύπους στοιχείων.
Βήμα 5: Προσθέστε ενδείξεις για τον reader αν χρειάζεται. READER (ο βοηθός του casting) ή τα ονόματα των άλλων χαρακτήρων με κεφαλαία όταν μιλούν. Σημειώστε τις προαιρετικές ατάκες αν το γραφείο επιτρέπει περικοπές.
Βήμα 6: Υδατογράφημα και τίτλος. CONFIDENTIAL, κωδικό όνομα του έργου, όνομα ρόλου, ημερομηνία. Ένα εργαλείο υδατογράφησης σεναρίου τυπώνει το όνομα κάθε παραλήπτη στις σελίδες χωρίς να θάβει τον διάλογο. Υποσέλιδο με αριθμούς σελίδων, ακόμη κι αν οι σελίδες είναι μόνο δύο.
Βήμα 7: Ελέγξτε απέναντι στο μητρικό σενάριο. Ένας λάθος αριθμός γραμμής ή ένα λάθος όνομα διαβρώνει την εμπιστοσύνη.
Βήμα 8: Εξαγάγετε PDF και δοκιμάστε το σε κινητό. Οι περισσότεροι ηθοποιοί διαβάζουν τα sides στο κινητό, σε κάποιο πάρκινγκ. Τα μικροσκοπικά περιθώρια αποτυγχάνουν.
Βήμα 9: Συνδυάστε με ένα beat sheet αν οι παραγωγοί θέλουν το πλαίσιο του τόξου. Ένας υπολογιστής beat sheet σας βοηθά να επιβεβαιώσετε ότι το απόσπασμα κάθεται ακόμη πάνω σε ένα beat της ιστορίας, όχι σε νεκρό χρόνο.
Βήμα 10: Στείλτε τα με οδηγίες. «Παρακαλώ προετοιμάστε τις σελίδες 1-2 του ρόλου Χ. Ο reader παίζει τον Υ. Τόνος: γειωμένος, όχι sitcom.» Μία πρόταση για τον τόνο γλιτώνει έξι κακά takes.
Ένα οικείο σενάριο: το δράμα που έστειλε την κηδεία και το αστείο
Η Νίνα κάνει casting για ένα σκοτεινό οικογενειακό δράμα. Στέλνει μια σκηνή δύο προσώπων από την κηδεία, επειδή είναι «συναισθηματική». Ο ρόλος που ψάχνει είναι ο ενήλικος γιος που στην κηδεία κυρίως ακούει και μετά εκρήγνυται στην κουζίνα δύο σκηνές αργότερα. Οι ηθοποιοί έρχονται με πρόσωπο πένθους για έναν ρόλο που χρειάζεται συγκρατημένη οργή. Η Νίνα αναρωτιέται γιατί όλοι μοιάζουν ίδιοι.
Η Νίνα ξανάκοψε τα sides από την κουζίνα, με μία γραμμή πλαισίου από την κηδεία στη δράση: «Δεν έχει μιλήσει καθόλου στην ταφή.» Οι ηθοποιοί έρχονται με ενέργεια που παίζεται. Τα callbacks βελτιώνονται.
Ένα οικείο σενάριο: η κωμωδία που έκοψε όλα τα buttons
Τα sides της οντισιόν για τον μισάωρο πιλότο του Λέο αφαιρούν το τελευταίο αστείο κάθε σκηνής, επειδή πίστευε ότι τα buttons μακραίνουν τις σελίδες. Οι ηθοποιοί λένε τις ατάκες επίπεδα. Το casting λέει ότι κανείς δεν βγαίνει αστείος. Ο Λέο ξαναβάζει τα buttons. Οι δύο σελίδες γίνονται δυόμισι. Τα γέλια επιστρέφουν.
Ο Λέο έμαθε ότι η μορφή των sides οντισιόν δεν αφορά την ελαχιστοποίηση των λέξεων. Αφορά τη διατήρηση της στροφής που ο ρόλος πρέπει να αποδείξει.
Ένα οικείο σενάριο: το self-tape χωρίς επικεφαλίδα
Ένα εξ αποστάσεως casting για θρίλερ στέλνει ένα κομμάτι διαλόγου που ξεκινά στη μέση της πρότασης. Χωρίς INT/EXT. Χωρίς ώρα. Οι ηθοποιοί παίζουν μια γενική βιασύνη. Ο σκηνοθέτης μισεί κάθε tape.
Η λύση είναι μία επικεφαλίδα σκηνής και μία γραμμή δράσης στην κορυφή. INT. ΔΩΜΑΤΙΟ ΜΟΤΕΛ - ΝΥΧΤΑ. Βροχή στο παράθυρο. Κόστος: δύο γραμμές. Όφελος: όλοι παίζουν την ίδια ταινία.

Δωρεάν δοκιμή
Δοκιμάστε δωρεάν το ScreenWeaver στο σενάριό σας
Είναι δωρεάν. Εισαγάγετε το υπάρχον έργο σας, δείτε πιο καθαρά τη σκαλέτα σας και πάρτε ξανά τον έλεγχο της δομής της ιστορίας σας μέσα σε λίγα λεπτά.
Ξεκινήστε δωρεάνΠρακτικά ζητήματα: ασφάλεια, ονόματα και κείμενα για τον reader
Χρησιμοποιήστε κωδικούς τίτλους στα εξώφυλλα όταν το απαιτεί η παραγωγή. Λογοκρίνετε ονόματα χαρακτήρων που προδίδουν την πλοκή, αν σας το ζητήσει η ομάδα ασφαλείας. Μη λογοκρίνετε το όνομα του ρόλου του ίδιου του ηθοποιού. Πρέπει να ξέρει ποιος είναι.
Το κείμενο του reader μπορεί να είναι ένα δεύτερο PDF με όλες τις ατάκες για τον βοηθό ή ένα ενιαίο PDF με σημειωμένα και τα δύο μέρη. Μη θεωρείτε δεδομένο ότι ο ηθοποιός θα διαβάσει το άλλο μέρος αρκετά καλά ώστε να κάνει τον reader σε ένα self-tape, εκτός αν το έχετε σχεδιάσει έτσι επίτηδες.
Όσο για τη διάρκεια, τα sides που τραβούν σε μάκρος τινάζουν στον αέρα το πρόγραμμα των συνεδριών. Αν το απόσπασμά σας έχει πολύ διάλογο, κάντε την εκτίμηση με την ίδια ειλικρίνεια που θα χρησιμοποιούσατε στον οδηγό διάρκειας και αριθμού σελίδων. Ένα πρόγραμμα sides τεσσάρων σελίδων δεν είναι τέσσερα λεπτά μπροστά στην κάμερα όταν ο ηθοποιός χτίζει ερμηνεία.
Εξωτερικοί πόροι για την τέχνη του casting από καταξιωμένους δασκάλους μπορούν να συμπληρώσουν τη διαδικασία σας. Ο <a href="https://www.backstage.com/magazine/article/how-to-prepare-sides-159/" rel="nofollow">οδηγός του Backstage για την προετοιμασία των sides</a> είναι ένας χρήσιμος καθρέφτης από την πλευρά του ηθοποιού, για να δείτε τι φτάνει στη δική του πλευρά του τραπεζιού.
Αποτελέσματα: τι προσφέρουν τα καλά sides μέσα στην αίθουσα
Τα καλά sides δίνουν takes που μπορείτε να συγκρίνετε. Το casting ακούει το ίδιο σχήμα σκηνής δέκα φορές και ξέρει ποιος άκουσε, ποιος πίεσε, ποιος δέχτηκε οδηγίες. Οι παραγωγοί βλέπουν αν η φωνή του σεναριογράφου επιβιώνει στην ερμηνεία.
Τα καλά sides προστατεύουν επίσης την ιστορία. Αποκαλύπτετε λιγότερα ενώ δείχνετε περισσότερα για τον ρόλο. Οι ηθοποιοί φεύγουν θέλοντας τον ρόλο, γιατί το απόσπασμα έμοιαζε με πραγματική σκηνή και όχι με κομμάτι σχολικής εργασίας.
Δίκαια sides κάνουν δίκαιες συγκρίσεις. Πρόχειρα sides κάνουν πρόχειρες αποφάσεις casting.
Γιατί έχει σημασία: τυχαία κοψίματα ή σχεδιασμένες οντισιόν
Η παλιά συνήθεια αρπάζει την πρώτη θορυβώδη σκηνή του σεναρίου. Η βελτιωμένη συνήθεια επιλέγει τη σκηνή που δοκιμάζει τη δουλειά. Η παλιά συνήθεια αφαιρεί τις επικεφαλίδες σκηνών για να κερδίσει χώρο. Η βελτιωμένη τις κρατά, ώστε οι ηθοποιοί να παίξουν τόπο και χρόνο. Η παλιά συνήθεια στέλνει ολόκληρο τον πιλότο επειδή είστε περήφανοι. Η βελτιωμένη στέλνει ένα όργανο με ένα μέρος γραμμένο με μεγάλα γράμματα.
Το casting είναι ακριβό. Οι αίθουσες είναι κουρασμένες. Τα sides σας σέβονται τον χρόνο. Αυτός ο σεβασμός επιστρέφει ως καλύτερες ερμηνείες.
Στα χαρακώματα: τα λάθη των αρχαρίων στα casting sides
Λάθος: χωρίς επικεφαλίδα σκηνής. Λύση: βάζετε πάντα INT/EXT, τόπο, χρόνο.
Λάθος: ξεκίνημα στη μέση της σκηνής χωρίς πλαίσιο. Λύση: μία γραμμή δράσης για εισαγωγή ή ένα σημειωμένο προηγούμενο beat.
Λάθος: πολύ μεγάλα sides. Λύση: κόψτε σε δύο έως τέσσερα λεπτά, εκτός αν το τεστ αφορά την αντοχή ενός πρωταγωνιστή.
Λάθος: πολύ μικρά sides για να φανεί εύρος. Λύση: συμπεριλάβετε μια στροφή, όχι μόνο έναν χαιρετισμό.
Λάθος: επισημασμένος ο λάθος ρόλος. Λύση: τονίστε ή σημειώστε μόνο τον διάλογο του χαρακτήρα της οντισιόν στις οδηγίες, όχι με παράξενες γραμματοσειρές μέσα στο κείμενο.
Λάθος: αποκάλυψη της πλοκής του έργου. Λύση: κωδικός τίτλος, περιορισμένες σελίδες, καμία ανατροπή από τα τελευταία επεισόδια στους πρώτους γύρους.
Λάθος: ασυνεπή ονόματα χαρακτήρων. Λύση: ακριβώς η ίδια ορθογραφία με το μητρικό σενάριο.
Λάθος: χαλασμένη μορφή από επικόλληση. Λύση: ξαναφτιάξτε το σε λογισμικό σεναρίου και εξαγάγετε PDF.
Λάθος: λείπουν οι ατάκες του reader. Λύση: συμπεριλάβετε το μέρος του βοηθού ή σημειώστε «ο reader αυτοσχεδιάζει».
Λάθος: λέτε στους ηθοποιούς «απλώς να είστε ο εαυτός σας». Λύση: μία γραμμή οδηγίας για τον τόνο.
Λάθος: στέλνετε διαφορετικά sides σε ηθοποιούς χωρίς να ενημερώσετε το casting. Λύση: ένα πρόγραμμα ανά ρόλο ανά γύρο.
Λάθος: μη τυπικά περιθώρια για να χωρέσουν περισσότερες ατάκες. Λύση: κόψτε ατάκες, όχι τα πρότυπα.
Λάθος: ξεχνάτε τη σαφήνεια φύλου και αντωνυμιών στη δράση. Λύση: σαφείς αναφορές σε αυτός/αυτή/αυτοί μία φορά.
Λάθος: ακρωνύμια και ορολογία χωρίς εισαγωγή. Λύση: μία απλή γραμμή δράσης που ορίζει τον όρο του κόσμου της ιστορίας.
Λάθος: χωρίς αριθμούς σελίδων στα sides. Λύση: αριθμοί στο υποσέλιδο, ακόμη και για δύο σελίδες.
Λάθος: υδατογραφήματα που κρύβουν το κείμενο. Λύση: απαλή διαγώνια σήμανση, όχι μαύρες μπάρες πάνω στον διάλογο.
Λάθος: μόνο σκηνές με φωνές για ήσυχους ρόλους. Λύση: ταιριάξτε το ενεργειακό προφίλ του ρόλου.
Λάθος: μόνο σκηνές έκθεσης πληροφοριών. Λύση: διαλέξτε συμπεριφορά, όχι εξήγηση.
Λάθος: αγνοείτε τις σημειώσεις καδραρίσματος για το self-tape. Λύση: προσθέστε τις οδηγίες για το slate χωριστά και κρατήστε τα sides καθαρά.
Λάθος: δεν ενημερώνετε τα sides όταν αλλάζει το χρώμα της αναθεώρησης. Αν οι ροζ σελίδες αντικατέστησαν τις λευκές στη σκηνή σας, οι ηθοποιοί χρειάζονται τις ροζ ατάκες. Λύση: τραβήξτε τα αποσπάσματα από το τρέχον χρώμα αναθεώρησης, σύμφωνα με τους κανόνες του γραφείου παραγωγής.
Τα sides είναι η πρώτη επίδειξη της πειθαρχίας της παραγωγής σας. Οι ηθοποιοί νιώθουν τις πρόχειρες σελίδες πριν το παραδεχτούν οι παραγωγοί.
Κλείσιμο: κόψτε μία φορά, κόψτε σωστά και μετά παρατηρήστε την αίθουσα
Η μορφή των casting sides είναι μορφή σεναρίου με πιο στενή αποστολή. Διαλέξτε τη σκηνή που αποδεικνύει τον ρόλο. Κρατήστε τις επικεφαλίδες. Περιορίστε τη δράση στη συμπεριφορά. Προστατέψτε την ιστορία. Βάλτε υδατογράφημα. Χρονομετρήστε την ανάγνωση. Στείλτε τον τόνο σε μία πρόταση.
Δεν απλοποιείτε το σενάριο. Χτίζετε ένα δίκαιο τεστ. Όταν μπει ο σωστός ηθοποιός, τα καλά sides εξαφανίζονται και εμφανίζεται ο χαρακτήρας. Αυτό είναι όλο το νόημα του κοψίματος.
Φτιάξτε το πρόγραμμα σας απόψε. Διαβάστε το φωναχτά μία φορά. Αν νιώθετε τη στροφή, στείλτε το. Αν όχι, διαλέξτε άλλη σκηνή πριν ξεκινήσουν οι αυριανές συνεδρίες χωρίς εσάς.
Callbacks, chemistry reads και κοψίματα δεύτερου γύρου
Τα sides του πρώτου γύρου δοκιμάζουν την καταλληλότητα. Τα sides του callback δοκιμάζουν το εύρος και τη συνεργασία. Στείλτε άλλη σκηνή, όχι την ίδια με μία ατάκα αλλαγμένη, εκτός αν το brief του callback λέει κάτι διαφορετικό. Τα chemistry reads ζευγαρώνουν ηθοποιούς που πρέπει να μαλώσουν, να φλερτάρουν ή να κολλήσουν στον ίδιο χώρο. Τραβήξτε μια σκηνή δύο προσώπων όπου και οι δύο ρόλοι έχουν επιθυμίες που παίζονται, όχι έναν μονόλογο με βουβό συμπαίκτη.
Σημειώστε καθαρά τα προγράμματα των callbacks: CALLBACK, ΡΟΛΟΣ, ΗΜΕΡΟΜΗΝΙΑ. Οι ηθοποιοί μιλούν μεταξύ τους στις αίθουσες αναμονής. Οι μπερδεμένες ετικέτες σπαταλούν τη συναισθηματική προετοιμασία.
Για το chemistry read, προσθέστε μία γραμμή σημείωσης σκηνικής κίνησης αν η αίθουσα περιμένει κινησιολογία. «Οι ηθοποιοί μπορούν να σταθούν όρθιοι, δεν απαιτείται επαφή.» Η σαφήνεια αποτρέπει τις αμήχανες εκπλήξεις χωρίς να σκηνοθετεί την ερμηνεία μέχρι θανάτου.
Κρατήστε τα sides ευθυγραμμισμένα με το κλειδωμένο σενάριο
Όταν το μητρικό σενάριο αλλάζει αφού έχει ξεκινήσει το casting, συγκρίνετε τα sides με το χρώμα του τρέχοντος draft. Μια αλλαγή ατάκας στις ροζ σελίδες δεν φτάνει αυτόματα στους ηθοποιούς, εκτός αν το casting τα ξαναστείλει. Φτιάξτε ένα απλό αρχείο καταγραφής: ρόλος, σκηνή, σελίδες, ημερομηνία αποστολής, χρώμα σεναρίου αναφοράς. Ο μελλοντικός εαυτός σας στο όγδοο επεισόδιο θα ευχαριστήσει ένα υπολογιστικό φύλλο περισσότερο από τη μνήμη του.
Αν ένας ρόλος κλείσει, στείλτε ολόκληρο το σενάριο σύμφωνα με τους κανόνες της παραγωγής, όχι τα πρώτα sides. Τα πρώτα sides ήταν ένα τεστ. Η δουλειά είναι η δουλειά. Τα έγγραφα αυτής της μετάβασης ανήκουν στο νομικό τμήμα και στην παραγωγή, αλλά οι σεναριογράφοι πρέπει να γνωρίζουν τη συναισθηματική παράδοση: οι ηθοποιοί σταματούν να προετοιμάζουν το απόσπασμα και αρχίζουν να προετοιμάζουν τον κόσμο.
Τα sides του callback είναι δεύτερη οντισιόν, όχι επανάληψη. Δώστε στην αίθουσα μια νέα ερώτηση να απαντήσει.
Αντικαταστάτες, αλλαγές καστ και έκτακτες συνεδρίες
Όταν ένας ρόλος αλλάζει ηθοποιό στη μέση της σεζόν, ο νέος ερμηνευτής συχνά παίρνει sides από το επεισόδιο που γυρίζεται την επόμενη εβδομάδα, όχι από την αγαπημένη σκηνή του προηγούμενου ηθοποιού από το δεύτερο επεισόδιο. Δώστε προτεραιότητα σε αυτό που χρειάζονται σύντομα οι κάμερες. Προσθέστε μία γραμμή για τον τόνο της σειράς, αν πρόκειται για μισάωρη μονοκάμερη ή για πολυκάμερη παραγωγή, γιατί ο ρυθμός αλλάζει τον τρόπο που «πέφτουν» οι ατάκες.
Οι αντικαταστάτες της τελευταίας στιγμής σε ταινίες λαμβάνουν μερικές φορές sides φτιαγμένα από τον διάλογο των dailies, που ποτέ δεν ταίριαξε με τη γραμμένη σελίδα. Οι σεναριογράφοι πρέπει να συμφιλιώνουν το απόσπασμα με το χρώμα του σεναρίου στο πλατό πριν το στείλουν, αλλιώς ο νέος ερμηνευτής μαθαίνει ατάκες που θα κοπούν στο μοντάζ. Η ταχύτητα μετράει. Η ακρίβεια μετράει περισσότερο.
Τελευταίο βήμα
Γράψτε το επόμενο σενάριό σας με το ScreenWeaver
Περάστε πιο γρήγορα από την ιδέα σε σελίδες έτοιμες για γύρισμα, με γραφή πάνω στο χρονολόγιο και ροή ιστορίας με τη βοήθεια του AI.
Δοκιμάστε το ScreenWeaver




